ახალი რეცეპტები

შეიძინეთ ყავა ლექსებით პოეზიის მსოფლიო დღეს

შეიძინეთ ყავა ლექსებით პოეზიის მსოფლიო დღეს



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

იულიუს მეინლი პოეზიის მსოფლიო დღეს ლექსებზე ყავას ცვლის

იულიუს მეინლის ყავის შემწვარები დღეს ყავას ლექსებზე ცვლიან.

პოეზიის მსოფლიო დღის საპატივცემულოდ, ვენის ყავის შემწვარმა იულიუს მეინლმა მომხმარებელს ორიგინალური ლექსების სანაცვლოდ უფასო ყავა გადასცა.

The Local- ის თანახმად, 1100 ბარი, კაფე და რესტორანი 23 სხვადასხვა ქვეყანაში მიიღებს მომხმარებლის ორიგინალურ, ხელნაწერ ლექსებს ფინჯანი ყავის სანაცვლოდ შაბათს, 21 მარტს. სავარაუდოდ, ყავის დალევა შესაძლებელია რითმის ხარისხის მიუხედავად.

მონაწილე ყავის მაღაზიები შეგიძლიათ იხილოთ ფეისბუქის გვერდზე კამპანიისათვის „გადახდა ლექსთან ერთად“. მონაწილე კაფეების უმეტესობა ევროპაშია, მაგრამ ჩიკაგოში არის იულიუს მეინლის ადგილმდებარეობა და ის ასევე მონაწილეობს აქციაში.

კომპანიის განცხადებით, „გადახდა ლექსით“ იდეა წარმოიშვა „ვენის ყავის სახლების ტრადიციული კულტურული სარგებელის აღორძინების სურვილიდან, ტრადიციით გაჟღენთილი კულტურიდან, რომელიც საუკუნეზე მეტი ხნის განმავლობაში საუკეთესოს იღებს მხატვრებისა და მწერლებისგან“.


მსოფლიოს კაფეები პოეზიის მსოფლიო დღეს ლექსებზე ყავას ცვლიან

პოეზიის მსოფლიო დღეს, კაფეები მადლობას უხდიან მწერლებს იმ უსასრულო ფინჯან ყავისთვის, რომელსაც ისინი მოიხმარენ-სავარძლებში და პატარა მაგიდებთან ჯდომისას, ნოუთბუქებში ჩხუბისას ან Macbook– ებზე ხელის მოსმენისას, რაიმე გამოცხადების პოვნაში ან საერთოდ არსად მიღებაში-გაცემისას ყავის ჭიქები ლექსებისთვის.

ათასობით კაფე მონაწილეობს 30 -ზე მეტ ქვეყანაში "გადაიხადე ლექსით". ეს არის პოეზიის ყოველდღიურობაში დაბრუნების საშუალება, ის კვლავ ხალხის ცხოვრების ნაწილად აქციოს.

სურათი: იულიუს მეინლი

ასე რომ მოამზადეთ თქვენი ფანქრები და მოლესკინის რვეულები, წაშალეთ პოეტი ყოფნის დიდი ხნის დავიწყებული ოცნება და დაწერეთ თავისუფალი ფორმა, პროზა, ჰაიკუსი, სონეტები, სესტინები, პანტუმები, ვილანელეები ან რაიმე სხვა ხაზის წყვეტით.

თქვენ მიიღებთ ფინჯან ყავას და გახდებით პოეზიის აღორძინების გლობალური მოძრაობის ნაწილი. გარდა ამისა, თქვენ შეიძლება სადმე გამოჩნდეთ ინსტაგრამის რომელიმე გვერდზე. მთელ ღონისძიებას აფინანსებს Julius Meinl ყავა.

თუ ეს მართლაც დაიჭერს თავს, თქვენ მალე შეძლებთ სხვა გადასახადების გადახდას პოეზიით. წარმოიდგინეთ, რომ გამოგიგზავნით ლექსს ყოველ ჯერზე, როცა ქირა ხდება? უგზავნით თქვენს მობილურ პროვაიდერს ლექსს ყოველი თვის ბოლოს თქვენი საუკეთესო, გვიან ღამის ტექსტების საფუძველზე? ყოველ კვირას სასურსათო მაღაზიაში მოაქვთ რამდენიმე საკვები ლექსი?

პოეზია არის ხელოვნების ფორმა გარეუბანში. რამდენიმე ადამიანი რეგულარულად კითხულობს პოეზიას და რამდენიმე ადამიანის ცოდნა პოეზიის შესახებ სცილდება ღიმილიან რითმებს.

მაგრამ ეს არ ნიშნავს იმას, რომ პოეზია მკვდარია. პოეზიის ალი იფეთქებს ენთუზიაზმით სავსე მკითხველებით მთელს მსოფლიოში და უთვალავი პოეტი ზღუდავს საზღვრებს და ქმნის ლამაზ, დამაკმაყოფილებელ და დეზორიენტირებულ ნაწარმოებს.

პოეზიის მოყვარულთათვის რჩება სულ მცირე ორი ადგილი, სადაც მისი ხმამაღლა წაკითხვა შესაძლებელია: ბარები და ყავის მაღაზიები, რომელთაგან ორივე შესანიშნავია ზონაში მოხვედრისთვის.

ყავა განსაკუთრებით კარგია პოეზიისთვის, რადგან ის ამძაფრებს და აძლიერებს თქვენს გონებას. ის გაათბობს, გაცოცხლებს, თავს უკეთესად გრძნობს.

მწერლები განსაკუთრებით კარგია კაფეებისთვის, რადგან ყიდულობენ ბევრ ყავას.

ასე რომ, ძირითადად, პოეზიის მსოფლიო დღის ინიციატივა იდეალურია.

პოეზია საბოლოო ჯამში არის თვითგამოხატვა, როგორმე თქვენი ტვინის ხმაურის გადატანა რაღაც თანმიმდევრულ და შინაარსობრივად, რასაც შეუძლია სხვების გადატანა.

პოეზიამ ათასობით წლის მანძილზე ამოძრავებდა და აკავშირებდა ადამიანებს. დროთა განმავლობაში წარმოიდგინეთ მთარგმნელები, რომლებიც იღებენ მნიშვნელობას ვიღაცის მიერ ათასობით კილომეტრის დაშორებით დაწერილი უცხო სიმბოლოებიდან, იძახებენ ორიგინალური ენის ნიუანსს და შთაგონებულნი და ტრანსფორმირებულნი ხდებიან, როდესაც ისინი კოდს გატეხავენ და დაინახავენ, რომ შიგნით არსებული შეტყობინებებიც ისევე აქტუალურია ახალი აუდიტორია, როგორიც იყო ორიგინალთან.

პოეზია შეიძლება იყოს ყველაფერზე. ეს შეიძლება ეხებოდეს ძაღლებს ან ბაყაყებს, წვიმას ან ტკივილს, ან ურთიერთობას.

ეს შეიძლება იყოს სულ სიტყვა-ღებინება ან ის ზედმიწევნით შემუშავებული უთვალავ ნახაზზე. უმეტესწილად, ის სადღაც შუაშია.

თუ აქამდე არასოდეს მიგიღიათ პოეზია, არ ინერვიულოთ. პოეზია ყველასთვისაა. ყველაფერი რაც თქვენ უნდა გააკეთოთ არის მიუახლოვდეთ მას. დაიწყეთ კითხვა. დაიწყეთ წერა. დაიწყეთ სწავლა. დღეს შესანიშნავი დღეა დასაწყებად. მთელი მსოფლიო წერს თქვენ გვერდით.

და იქნებ,
როცა წერ პირველ ლექსს,
თქვენ უცებ აღმოაჩენთ საკუთარ თავს
ჩარჩენილი
გაუთავებელ მარყუჟში
ყავის დალევა და
პოეზიის წერა ისე, რომ სხვა ყველაფერი ქრებოდა
და დაივიწყებ შენს სამსახურს, კლიმატის ცვლილებას,
Დონალდ ტრამპი,
შენი თავი


შარშან ნოემბერში, როცა გავაზიარე პაბლო ნერუდა ’ “ მე ვერ მივხვდი, რომ ორიოდე კვირის შემდეგ გამოვიდა ახალი ანთოლოგია სახელწოდებით იმავე ლექსის სტრიქონების მიხედვით.

ეგზოტიკური მომენტი იქნებოდა
ჩქარობის გარეშე, ძრავების გარეშე
ჩვენ ყველანი ერთად ვიქნებოდით
მოულოდნელ უცნაურობაში.

გასულ გაზაფხულზე, სანამ ჩვენ ყველანი სასტიკად ვრეცხავდით ხელებს, ვფრთხილობდით ტუალეტის ქაღალდზე და სადეზინფექციო ხელსახოცებზე და ვმსჯელობდით დაბლოკვის შეზღუდვებზე, ქალბატონმა ქუინმა და პოეტებმა მთელი ქვეყნის მასშტაბით მიაკითხეს თუ არა და რას წერდნენ ისინი კარანტინში . ” ის იმდენად შეაძრწუნა პასუხმა, რომ დაიწყო მის შემოსულებში ჩასული ლექსების შეგროვება და კურაცია.

ამ პოეტებმა გამოთქვეს ჩვენი კოლექტიური შოკი, მწუხარება, შიშები და იმედები — ფენოვანი ემოციების მასივი, რომელსაც ბევრ ჩვენგანს ჯერ არ აქვს ენა. მათი უნიკალური, მრავალფეროვანი პერსპექტივებიდან მათ შეძლეს დაესახათ სამყაროს ინტიმური პორტრეტი, რომელიც საშინლად იყო შერწყმული ისტორიის ამ ეგზოტიკურ მომენტში.

უცნაურია, განიცადო ის, რაც ვერასდროს წარმოიდგენდა, შეაბიჯე შეცვლილ რეალობაში.

მოულოდნელად, სიცოცხლე, საარსებო წყარო, რუტინა, პრიორიტეტები თვალის დახამხამებაში გადაიზარდა.

ამ ანთოლოგიაში წარმოდგენილი 107 პოეტი განსხვავდება ასაკის, სქესის და სექსუალურობის მიხედვით და იყენებს სხვადასხვა სტილს და პოეტურ ფორმებს ადამიანთა სისუსტის, დაუცველობისა და გამძლეობის დასადგენად. ზოგიერთი ლექსი საკმაოდ კათარტიკული იყო და ცრემლები მომაყენა.

აქ არის ორი, ვინც ნამდვილად მელაპარაკა. პირველი აღწერს ზუსტად იმას, თუ როგორ გავატარე ის გასული წლის განმავლობაში, ხოლო მეორე აძლიერებს ჩემს მადლიერებას პოეზიის ძალას განკურნების, შენარჩუნებისა და დაკავშირებისათვის.

საინტერესოა ამ ორი პოეტის აზროვნების ნახვა პანდემიის ადრეულ დღეებში. მას შემდეგ, მათ და ჩვენ, ვირუსზე ბევრად მეტი ვისწავლეთ, როდესაც საკუთარი დაძლევის სტრატეგიებს ვქმნით. იმედი ჰორიზონტზეა, მაგრამ ეს ამბავი ჯერ კიდევ გაურკვეველი დასასრულით ვითარდება. უცნაურად დამამშვიდებელია ის, რომ რაც არ უნდა მოხდეს, ჩვენ ამ საქმეში ერთად ვართ გაერთიანებული საერთო უხილავი მტრის წინააღმდეგ.

ალისა კუინი, თვრამეტი წლის განმავლობაში ამერიკის პოეზიის საზოგადოების აღმასრულებელი დირექტორი, ასევე იყო პოეზიის რედაქტორი ნიუ იორკერში 1987 წლიდან 2007 წლამდე და რედაქტორი ალფრედ კ. ნოპზე ათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. ის ასწავლის კოლუმბიის უნივერსიტეტის ხელოვნების სკოლას და არის რედაქტორი ელიზაბეტ ეპისკოპოსის ნაწარმოებების, ედგარ ალან პოს და Juke-Box: დაუგროვებელი ლექსები, მონახაზები და ფრაგმენტები, ასევე ეპისკოპოსის ჟურნალების მომავალი წიგნი. ის ცხოვრობს ნიუ იორკში და მილერტონში, ნიუ იორკში.

ისიამოვნეთ ამ ვიდეოთი, სადაც ალისა ქუინი საუბრობს რონ ჩარლზთან Politics & amp Prose– ში, სადაც მოწვეული პოეტები კითხულობენ მათ წვლილს.

ერთად მოულოდნელი სიძლიერე: ამერიკა და#8217 პოეტები რეაგირებენ პანდემიაზე
რედაქტირებულია ალისა ქუინის მიერ
გამოქვეყნებულია ნოპფის მიერ, 2020 წლის ნოემბერი
პოეზიის ანთოლოგია, 208 გვ.
*ასევე ხელმისაწვდომია როგორც აუდიო წიგნი და ელექტრონული წიგნი

საყვარელი და ნიჭიერი კარენ ედისტენი მასპინძლობს მიმოხილვა მის ბლოგზე დღეს მიიღეთ ჭიქა ახლად მოხარშული ყავა და გაეცანით ამ კვირაში ბლოგოსფეროში გაზიარებული პოეტური სიკეთის სრულ მენიუს. გისურვებთ კარგ შაბათ -კვირას და იყავით დაცული.

*ეს პოსტი შეიცავს Amazon და Bookshop Affiliate ბმულებს. როდესაც ყიდულობთ ნივთს რომელიმე ამ ბმულის გამოყენებით, Jama ’s Alphabet Soup იღებს მცირე რეფერალურ საფასურს თქვენთვის უფასოდ. შეიძინეთ წიგნის მაღაზიის საშუალებით დამოუკიდებელი წიგნების მაღაზიების მხარდასაჭერად. Გმადლობთ!

** საავტორო უფლება © 2021 Jama Rattigan of Jama ’s Alphabet Soup. Ყველა უფლება დაცულია.


შეიძინეთ ყავა ლექსებით პოეზიის მსოფლიო დღეს - რეცეპტები



ტრადიციები, ფოლკლორი, ისტორია და სხვა. თუ ირლანდიურია, აქ არის. ან იქნება!

ხალხი არ ელოდება შთამომავლობას, რომელიც არასოდეს იხედება უკან წინაპრებისთვის. & quot
-ედმუნდ ბურკი






დაგვეხმარეთ თავისუფლების შენარჩუნებაში
მთელ საიტზე თქვენ იხილავთ ბევრ ნივთს, რომელიც ხელმისაწვდომია ისეთი ცნობილი სავაჭრო ობიექტებისგან, როგორიცაა ამაზონი. არ გაინტერესებთ რას ვაჩვენებთ? არ აქვს მნიშვნელობა. დააწკაპუნეთ ნებისმიერ ბმულზე და შემდეგ იყიდეთ რაც გსურთ - ჩვენ მაინც მივიღებთ კრედიტს, თუ რამეს ყიდულობთ.
მადლობა თქვენი დახმარებისთვის.

ირლანდიის გემო: ირლანდიური ყავა
ბრიჯიტ ჰაგერტის მიერ

ჩვენ განვაახლეთ ეს სტატია, რათა შევიტანოთ ცოტა მეტი ისტორია იმის შესახებ, თუ საიდან წარმოიშვა ირლანდიური ყავა. ახლა უკვე საყვარელი სადილის შემდეგ მთელ მსოფლიოში, ბევრს უკვირს იმის გაგება, რომ ეს არის შედარებით ბოლოდროინდელი გამოგონება.

ირლანდიური ყავის ისტორია იწყება ლიმერიკის ფოინეს საჰაერო ბაზაზე. 1937 წლისთვის ბაზა კარგად იყო ჩამოყალიბებული, როგორც მფრინავი ნავების მთავარი აეროპორტი ამერიკასა და ევროპას შორის. 1940 წლისთვის აეროპორტი მგზავრობდა უამრავ მგზავრს, მათ შორის VIP– ებს, როგორებიც იყვნენ ჯონ ფ. კენედი, იეჰუდი მენუინი, ჰამფრი ბოგარტი, ელეონორ რუზველტი, ედუარდ გ რობინსონი, ერნესტ ჰემინგუეი და დუგლას ფერბენკს უფროსი. დაისვენებდა აეროპორტში, სანამ საფრენი ნავი მოემზადებოდა შემდეგი მოგზაურობისთვის. ხანდახან ლოდინი შეიძლება მოხდეს ღამით ცუდი ამინდის გამო.

სანამ რესტორანი ფუნქციონირებდა, როდესაც დევალერა ეწვია ფოინესს, მან დაინახა პირველი კლასის დაწესებულების საჭიროება, რომელიც ემსახურებოდა მხოლოდ საუკეთესო ირლანდიურ საკვებს და სასმელს. ახალგაზრდა მამაკაცს, სახელად ბრენდან ო ’ რეგანს შესთავაზეს სამუშაო ადგილის შექმნა, რომელიც ირლანდიისა და მისი ხალხის ახალ იმიჯს წარუდგენს მსოფლიოს. ბრენდანმა დაუკავშირდა John & amp Putzel Hunt ინტერიერის დიზაინს და 1942 წელს ახალი რესტორანი ამოქმედდა. შეფ ჯო შერიდანთან ერთად სათავეში.

დაიბადა ბრიჯიტაუნში, კასლდერგში, კომპანია ტირონში 1909 წელს, ჯო შერიდანი იყო მაიკლ და მერი მარგარეტ შერიდანების შვიდი შვილიდან. 1928 წელს ოჯახი საცხოვრებლად დუბლინში გადავიდა. ჯო მუშაობდა დუბლინში, ჟორჟ სტრიტის პიმსში, როდესაც მან მიმართა შეფის თანამდებობას ფოინეს ახალ რესტორანში. მას შესთავაზეს სამსახური და მან მიიღო.

ზამთრის ერთ ღამეს, 1942 წელს, ფრენა დატოვა ფოინსიდან ბოტვუდში, ნიუფაუნდლენდი, შემდეგ კი ნიუ იორკში. ქარიშხალთან ბრძოლის ხუთი დამღლელი საათის შემდეგ, გადაწყვეტილება მიღებულ იქნა უკან დაბრუნებისა - არა უჩვეულო მოვლენა. რესტორანს აცნობეს საჭმლისა და სასმელის მომზადება, რადგან მგზავრები ცივი და უბედურები იქნებოდნენ.


ჯომ გადაწყვიტა, რომ მგზავრებს რაიმე განსაკუთრებული სჭირდებოდათ მათ გასათბობად. მან მოასხა მუქი, მდიდარი ყავა, დაასხა ირლანდიური ვისკი და თითოეულ ჭიქას დაასხა ახლად ათქვეფილი ნაღები. ვარაუდობენ, რომ დუმილი იყო, როდესაც ჭიქები ასწიეს და ლუდი პირველად დააგემოვნეს. "ჰეი ბადი," თქვა გაკვირვებულმა ამერიკელმა მგზავრმა, "ეს ბრაზილიური ყავა?" & quot & არა & quot; არა, & quot

ზედმეტია იმის თქმა, რომ ყავას დიდი გამოხმაურება მოჰყვა. სინამდვილეში, სტანტონ დელაპლენმა, საერთაშორისო მოგზაურმა მწერალმა, ძალიან ისიამოვნა, მან რეცეპტი დაუბრუნა ჯეკ კოპლერს, ბარმენს სან ფრანცისკოს სასტუმრო Buena Vista– ში. მათ სცადეს მისი ხელახლა შექმნა, მაგრამ უშედეგოდ. თავზე მაგარი კრემი იძირებოდა. ბატონი კოპლერი დაბრუნდა ირლანდიაში, რათა ისწავლა მისი შექმნის სწორი გზა - და ამან გამოიწვია ამ ისტორიის საინტერესო ირონია.

1945 წლის ოქტომბერში, როდესაც დასრულდა მფრინავი ნავის ეპოქა, ფოინეს საჰაერო ბაზა დაიხურა, რათა გზა გაეღო სახმელეთო თვითმფრინავებისთვის. შენონის ესტუარის მეორე მხარეს გაიხსნა ახალი აეროპორტი - რინეანა, რომელიც ახლა ცნობილია როგორც შენონის საერთაშორისო აეროპორტი. ჯო შერიდანმა თავისი ცნობილი სასმელი ახალ აეროპორტში წაიყვანა და შემდეგ, 1952 წელს, მას შესთავაზეს ფრთების გაშლის შესაძლებლობა. მან მიიღო თანამდებობა სან ფრანცისკოს Buena Vista– ში, სადაც მან განაგრძო მომხმარებლების შექმნა და გაცნობა მისი უნიკალური ირლანდიური შემოქმედების შესახებ.

დანარჩენი, როგორც ამბობენ, 60 წელზე მეტი ხნის ისტორიაა. ქვემოთ მოცემულია ბატონი შერიდანის ორიგინალური რეცეპტი. თუ ეს შესაძლებელია, გამოიყენეთ Bewleys ყავა, რომელიც ხელმისაწვდომია, მაგრამ ნუ & rsquot ცდილობენ ეს საერთოდ თუ ვისკი არ არის ნამდვილი ირლანდიური. (ჩვენი სტატიის სანახავად, დააწკაპუნეთ ირლანდიურ ვისკიზე.)

შემადგენლობა:
კრემი - მდიდარია როგორც ირლანდიური ბროგი
ყავა - ძლიერი, როგორც მეგობრული ხელი
შაქარი - ტკბილი, როგორც ენა Rogue
ვისკი - გლუვი, როგორც გონიერი მიწა.

მეთოდი:
გააცხელეთ ღეროვანი ვისკის ჭიქა
ჩაასხით ირლანდიური ვისკის ერთი ჯიგარი
დაამატეთ ერთი კოვზი ყავისფერი შაქარი. შეავსეთ ძლიერი შავი ყავით ზღვარზე ერთი ინჩის მანძილზე
აურიეთ, რომ შაქარი დაითხოვოს. მოაყარეთ ათქვეფილი ნაღები, ოდნავ გაჟღენთილი, დაასხით კოვზის უკანა ნაწილზე, ისე, რომ ის დაცურავს.
კრემის დამატების შემდეგ არ აურიოთ, რადგან ნამდვილი არომატი მიიღება კრემის საშუალებით ცხელი ყავის და ირლანდიური ვისკის დალევით.

ირანის ყავის ფესტივალი
დღეს, ქალაქ ფოინსი, Powers Whisky Company– სთან ერთად, ყოველწლიურად ატარებს ირლანდიური ყავის ფესტივალს. დამთვალიერებლებს შეუძლიათ მოუთმენლად დატკბნენ უფასო საოჯახო აქტივობებით, მათ შორის ირლანდიის ყავის წარმოების Powers World ჩემპიონის არჩევით. უფრო დეტალური ინფორმაცია გამოქვეყნდება ირლანდიური ყავის ოფიციალურ საიტზე, როგორც კი ხელმისაწვდომი გახდება.

მეტი ინფორმაციის მისაღებად დააწკაპუნეთ Foynes ირლანდიური ყავის ფესტივალზე.

დააწკაპუნეთ აქ ჩვენი შესაბამისი სტატიის სანახავად ირლანდიური ვისკი


ნებისმიერი შესყიდვა ხელს უწყობს ჩვენი საიტის მხარდაჭერას (და ყავის დამოკიდებულება ჩვენ ვაღიარებთ სამ ქოთანს დღეში). Გმადლობთ.


რას გააკეთებდა გვანდოლინ ბრუკსი

გამთენიისას აკონტროლებს გამდნარი ყავა
და მსოფლიოს ახალი ნამსხვრევები.

მე ვდგავარ ჩემი რუტინული ასახვის წინ,
დააფარე ჩემი გონიერება,
დაივარცხნეთ თმის დაღლილი ძაფები პომადით
და დაბლოკოს უნდობლობის გაბზარული ტუჩები
კაკაოს კარაქით და მქრქალი რუჟით.

მე კიდევ ერთხელ მოვემზადე
დილისთვის და სიკვდილისთვის.
პოეზიის და გადასახადების ჩალაგება ჩანთაში
მე ვამყარებ იმედს (იქ სასტიკია).

წამიერად ვდგავარ მოჩვენებებთან
და შემოსაზღვრული წინაპრები ჩემ გარშემო.
მე ვურეკავ, იმ იმედით, რომ ის მომისმენს
დღის სირენებზე-
იმედია შორს არ არის
ან პირდაპირ ქუჩაში,
ლოცულობს სხვა მკვდარი შავ ბიჭზე.

როგორ გავუმკლავდეთ ამას, ქალბატონო ბრუკს?

როდესაც მას სხეული ეჭირა,
მან დაინახა ამაზე უარესი.
მე ვიცი, რომ ის ყურმილითა და თითით იყო ჩაგვრასთან ახლოს.
მან დაინახა, თუ რამდენად საძულველი შეიძლება იყოს სიძულვილი.
მან აღზარდა ბავშვები, ასწავლა სტოუნ რეინჯერსი,
გაიზარდა ბუნებრივი და წერდა კრიტიკოსების გარშემო.

სიბნელეში მან პულიცერი მოიგო.

მან გაამართლა ჩვენი სამზარეულოს ოცნებები,
და გაიმართა.
მან მოგვიჭირა ყველა ჩვენგანმა.

მეორე დღეს, როდესაც თითის წვერი უნდა მქონდეს
პოლიციის გარშემო და პასიურ-აგრესიული წერილები
იმ ადამიანებისგან, რომლებიც ჩემგან სულ რამდენიმე მეტრის დაშორებით სხედან.
მოტეხილი ადამიანების მორიგი დღე
ვინც გადაწყვეტს როგორ ვიცოცხლებ და მოვკვდები,
და მე უნდა მოვიქცე ისე, როგორც მე მომწონს
ასე რომ შემიძლია შევინარჩუნო სამსახური
იყავით გუნდის მოთამაშე, გადაიხადეთ მასზე გადასახადი
უნდა მოვიქცე ისე, როგორც ბედნიერი ვარ
დაარტყა, გაწყვიტა და ააფორიაქა.
წინააღმდეგ შემთხვევაში, მე მხოლოდ პრობლემის ნაწილი ვარ -
მეამბოხე აღმაფრენი და უხეში.

მათ უნდათ, რომ მომწონდეს, ან თუნდაც ვითამაშო,
ასე რომ, საკმაოდ ლამაზი ფარდები გვფარავს ვინ ვართ ჩვენ სინამდვილეში -
ეს რთული ისტორია, შეიძლება დარჩეს ლამაზი და დაფარული
როგორც უდაბნოს მუცლის მოცეკვავე
რომელიც უნდა ნახოთ, მაგრამ არ მოისმინოს.

ჩვენ ვართ დაზიანებების სამყარო.
ადამიანი დაბრკოლებად იქცა.
ჩვენ უნდა ვიყოთ ბეჭდით და გვქონდეს საბუთები,
და მაინც, ეს არ არის საკმარისი.
იგნორირება გახდა ძლიერი.
კამათელი, რომელიც აგდებს ჩვენს მომავალს, არის პლატინა
მაგრამ შიგნით ღრუ.

ეს ნახეთ, ქალბატონო ბრუკს?
ხედავთ რა გავხდით?
ისინი აფუჭებენ ჩვენს ისტორიას,
ჩვენი ფესვების დეპორტაცია,
აფეთქდა ჩვენი სიმართლის თქმის უფლება.
ჩვენ ერთი ნაბიჯით ახლოს ვართ განადგურებასთან.

Შეჩერდიმისი თქმით, ჩვენგან ორი მილიონი სინათლის წელიწადია.

ის მართალია
დაიჭირეთ ყველას.
დაიჭირე, რადგან პოეტები ჯერ კიდევ ცოცხლები არიან და წერენ.
დაიჭირეთ ბოლო გაქრობა ფუტკარი
და ის დიდი ბარიერული რიფი.
დაიჭირე ის, ვინც შენს გვერდით ზის,
არ არის დაფარული რაიმე კლავიატურის უკან.
ის, ვინც შენს გვერდით არის.
ვინც შენს გვერდით ცხოვრობს და უყვარს.
დაიჭირე ისინი.

და როდესაც სხვა ბებიას ვმარხავთ,
ან სხვა შავი ბიჭი
როდესაც ჩვენ ვდგავართ მილსადენის წინ,
დაასხით კიდევ ერთი ჭიქა ჭუჭყიანი სასმელი წყალი
და დადე სასადილო მაგიდაზე,
კრეპლაჩის, ბრატუსრტის, ტამალების, საყელოების და დუმპინების გვერდით
რომ ჩვენი წინაპრები და მამები - ემიგრანტები,
ჩამოიყვანა მათთან ერთად, ასე რომ ჩვენ ყველამ ვიცოდით, რომ სადღაც ჩამოვედით
სადღაც ამას მნიშვნელობა ჰქონდა.
როდესაც მუხლებზე ვიჩოქებთ დანგრეულ მეჩეთებზე,
იჯდეს ხოცვა -ჟლეტის ლოცვის წრეებში,
შეკავება არის ის, რაც გვაძლევს.

უნდა გვახსოვდეს ვინ ვართ.
ჩვენთვის ღირს ბრძოლა.
ჩვენ ვნახეთ სილამაზე.
ჩვენ შევიძინეთ ბავშვები, რომლებმაც მხოლოდ შავკანიანი პრეზიდენტი გაიცნეს.
ჩვენ გავუსინჯეთ თანაგრძნობა და გადავიხადეთ იგი წინ.
ჩვენ დაფინანსებული ვართ არასწორიდან მარჯვნივ.
ჩვენ ვიარეთ და შევიყვარეთ.
ჩვენ არ დავივიწყებთ - თუნდაც მათ ჰქონდეთ - კარმა თვალყურს ადევნებს.

Შეჩერდი.
დაიჭირეთ ყველას.
მაშინაც კი, თუკი ყველაფერი რაც დაგვრჩენია
არის ის შუა თითი თქვენი ღვთის მიერ მინიჭებული უფლების გარშემო
იყოს თავისუფალი, მოისმინოს, შეიყვაროს,
და დაიმახსოვრე ... მოითმინე,
და შეინახეთ
ჩატარება.

საავტორო უფლება © 2017 Parneshia Jones. თავდაპირველად გამოქვეყნდა Poem-a-Day 2017 წლის 13 თებერვალს, ამერიკელი პოეტების აკადემიის მიერ.


როგორ ავირჩიოთ ყავის მარცვლების სპეციალობა

ყავა ერთ -ერთი ყველაზე მოხმარებული სასმელია მთელ მსოფლიოში წყალთან და ჩაისთან ერთად. იგი მზადდება შემწვარი ყავის თესლისგან ან სპეციალური მარცვლებისგან. ხალხი ჩვეულებრივ სვამს მას ცხელ, მაგრამ არიან ისეთებიც, ვინც ამჯობინებს მას ცივად, ზოგი კი მათ უპირატესობას ანიჭებს დამატკბობელს, რძეს, ნაღებს ან არა რძის კრემებს.

დიდი ყავის დასალევად, ყოველ ჯერზე, როდესაც ინვესტიცია უნდა ჩადოთ სპეციალურ ყავის მარცვლებში, რომლის შეძენაც შეგიძლიათ, ვიდრე ჩვეულებრივი მარცვლების არჩევა.ამ სტატიაში ჩვენ განვიხილავთ, თუ როგორ უნდა ავირჩიოთ ყავის მარცვალი, მაგრამ მანამდე თქვენ უნდა იცოდეთ განსხვავება სპეციალურ ყავის ჩანთასა და ჩვეულებრივ ყავას შორის. Დავიწყოთ:

განსხვავება სპეციალურ ყავასა და ჩვეულებრივ ყავას შორის

მომხმარებლის ზოგადი განცხადება არის ის, რომ ჩვეულებრივი ან ჩვეულებრივი ყავა შეფუთულია პატარა ბოთლში ან დაფქულია და შეფუთულია თუნუქის ან პლასტმასის კოლაპის აგურში.

მეორე მხრივ, სპეციალიზებული ყავა იყიდება მთლიანი მარცვლების სახით, განსაკუთრებით ეს ყავა იყიდება პირდაპირ შემწვარებზე ან ყავის მოვაჭრეებზე, ინარჩუნებს დიდ გემოს.

ბოლოს და ბოლოს, სპეციალობის ყავა მთავრდება დიდი გემოთი თქვენს ფინჯანში!

უპირველეს ყოვლისა, თქვენ უნდა დაადგინოთ რას ეძებთ. ეს გაამარტივებს ძებნის პროცესს და საშუალებას მოგცემთ სწრაფად იპოვოთ ის, რაც გსურთ.

ყველა ყავა წარმოიშობა მცენარეული თესლიდან, რომელიც წარმოებულია ყავის ლობიოს ორ ძირითად სახეობაში არაბიკა და რობუსტა. არაბიკა არის ორიდან უფრო გემრიელი და უფრო ხშირად გამოყენებული, თუმცა თქვენ შეგიძლიათ ორივე აღიაროთ, რადგან ისინი ხშირად გვხვდება ყავის პროდუქტების შეფუთვაზე. მაგრამ რობუსტა ზოგჯერ გამოიყენება მის შესაცვლელად, ხარჯების შესამცირებლად.

არსებობს მცენარის სხვა სახეობები და ეს არის ყავა Liberec და ყავა სილიციუმი. არაბიკას მარცვლების უმეტესობა მოდის 3 ძირითადი რეგიონიდან, კერძოდ, ლათინური ამერიკიდან, აფრიკიდან და აზიიდან.

ლობიო ან თესლი გასაყიდად უნდა იყოს შემწვარი. ამისათვის ხილი ან კენკრა უნდა იყოს ამოღებული ხიდან, გამხმარი, დახარისხებული და ზოგჯერ ხანდაზმულიც კი.

მოხალვისას ისინი ბნელდება კარამელიზებული საქაროზის ბუნებრივი წარმოშობის გამო.

შემწვარმა პროდუქტმა უნდა გაიაროს სახეხი, სანამ წყალთან შერევას და ხალხის მოხმარებას შეძლებს. დაფქვა ჩვეულებრივ ხდება ქარხანაში, მაგრამ ზოგს ურჩევნია მთელი ლობიო თავად გახეხოს სახლში. უახლესი გემოვნებისთვის, რეკომენდებულია ყიდვა შემწვარი ყავის მარცვლები და თავად დაფქვა. ამ გზით ყავა შეინარჩუნებს თავის მდიდარ, არომატულ არომატს და რადგან თქვენ მხოლოდ უნდა დაფქვათ რაც გჭირდებათ, დანარჩენი შეგიძლიათ შეინახოთ მანამ, სანამ მზად არ იქნებით მათი გამოსაყენებლად.

ყავის საუკეთესო მარცვლების მიღების გარდა, თქვენ უნდა იპოვოთ საუკეთესო შემწვარი თქვენი გემოვნებისთვის.

  • მსუბუქი შემწვარი - ზოგჯერ ცნობილია როგორც დარიჩინის შემწვარი. ამ გზით შემწვარი ყავის მარცვლები ღია ყავისფერია და არომატი მკვეთრი მჟავეა.
  • საშუალო შემწვარი - ალბათ ყველაზე პოპულარული. ეს შემწვარი ყავის მარცვლებს აძლევს მწარე/ტკბილ გემოს და მარცვლები ყავისფერია.
  • მუქი შემწვარი - ასევე ცნობილია როგორც კონტინენტური ან ვენის შემწვარი. ეს იძლევა ლობიოს, როგორც სახელი გვთავაზობს მუქი ყავისფერ ფერს, თითქმის შავი ძალიან მუქი შემწვარი ლობიოს შემთხვევაში. გემო მდიდარია.
  1. შეამოწმეთ წარმოების თარიღი

სინამდვილეში ყავის საუკეთესო არომატის გამოწვისას არსებობს, მაგრამ დღითიდღე ის კარგავს თავის ნამდვილ არომატს.

ზოგადად ყავა ინარჩუნებს კარგ არომატს და საუკეთესო ფინჯანს გამოცხობიდან 2-10 დღის განმავლობაში და შემდგომ 30 დღემდე. ასე რომ, შემწვარი ყავის შეძენისას აუცილებლად შეამოწმეთ თარიღი.

რაც უფრო ახლოვდება გამოწვის თარიღი, მით უკეთესი იქნება თქვენი ჭიქა. მაგრამ ჩვეულებრივი ყავის შემთხვევაში, გარანტია არ შეიძლება მიეცეს, რადგან მარცვლები არ არის ასე მკაცრად შემწვარი და დაფქული.

როდესაც შეადარებთ ონლაინ ფასებს მაღაზიაში არსებულ პროდუქტებთან, აღმოაჩენთ, რომ როდესაც ინტერნეტში ყიდულობთ თუნდაც ზოგიერთ წამყვან ბრენდს, უფრო ძვირი იქნება იაფი, რაც დაზოგავს თქვენს ფულს თქვენს საყვარელ გურმანთა ნაზავებსა და არომატზე. ყავის ინტერნეტით ყიდვის ყველაზე ხელმისაწვდომი ადგილისთვის ეწვიეთ Google- ს და მომხმარებელთა მიმოხილვების წაკითხვის შემდეგ მოძებნეთ საუკეთესო ფასი.

დასკვნითი სიტყვები

ყავის სპეციალობა ახლა ყვავის მთელ მსოფლიოში. ყავის მაღაზიები ძირითადად გთავაზობთ ესპრესოს და ესპრესოს ვარიაციებს, როგორც სპეციალურ ყავის სასმელებს.

ჩვენ ვიცით, რომ ესპრესო განსხვავებული ხარშვის პროცესია და არა ჩვეულებრივი ყავის ხარშვის მსგავსად. ის უფრო სქელია, ვიდრე ჩვეულებრივი ყავა და მზადდება ცხელი წყლით ყავის დაფქვილ ადგილას. ბევრს ურჩევნია დაამატოთ რძე, წყალი უბრალო ესპრესოში და გააკეთოს სხვადასხვა პოპულარული ესპრესოს სასმელების ვარიაციები.

თუმცა, ზემოაღნიშნული ტექნიკით, თქვენ შეძლებთ საუკეთესო ხარისხის სპეციალიზირებული ყავის მარცვლის გატეხვას, რაც საშუალებას მოგცემთ დატკბეთ უგემრიელესი ყავით თქვენს სახლში კომფორტულად.


პოეზია და ამბიცია

1. მე ვერ ვხედავ მიზეზს, რომ გაატარო შენი ცხოვრება ლექსების წერაში, თუ შენი მიზანი არ არის დაწერო დიდი ლექსები.

ამბიციური პროექტი - მაგრამ მგონი გონივრული. და მეჩვენება, რომ თანამედროვე ამერიკულ პოეზიას აწუხებს ამბიციის მოკრძალება - მოკრძალება, სამწუხაროდ, ნამდვილი. თუ ხანდახან თან ახლავს უზარმაზარი პრეტენზია. რა თქმა უნდა, თანამედროვე ლექსების დიდი უმრავლესობა, ნებისმიერ ეპოქაში, ყოველთვის იქნება ცუდი ან უღიმღამო. (ჩვენს დროს შეიძლება ახასიათებდეს მეტი უღიმღამოობა და ნაკლები ბოროტება). მე ვფიქრობ, რომ ჩვენ ნაწილობრივ დავმარცხდით, რადგან არ გვაქვს სერიოზული ამბიცია.

2. თუ ვურჩევ ამბიციას, არ ვგულისხმობ იმას, რომ ეს ადვილია ან სასიამოვნო. ”მე უფრო ადრე დავმარცხდებოდი,” თქვა კიტსმა ოცდაორი წლის ასაკში, ”ვიდრე არ ვიყო ერთ-ერთი უდიდესი”. როდესაც ის სამი წლის შემდეგ გარდაიცვალა მას სჯეროდა მისი სასოწარკვეთილების, რომ მას არაფერი გაუკეთებია, "ოდა ბულბულისთვის" პოეტმა დაარწმუნა, რომ მისი სახელი იყო "წყალში დაწერილი". მაგრამ ის შეცდა, შეცდა. რა თუ მე ვაფასებ ამბიციას, რამაც განაპირობა კიტსი, მე არ ვგულისხმობ იმას, რომ ის ოდესმე დაჯილდოვდება. ჩვენ არასოდეს ვიცით საკუთარი ნაწარმოების ღირებულება და ყველაფერი გონივრული გვაიძულებს ეჭვი შევიტანოთ მასში: ჩვენ შეგვიძლია დარწმუნებული ვიყოთ, რომ რამდენიმე თანამედროვე წაიკითხება ასი წლის განმავლობაში. იმის სურვილი, რომ დავწეროთ მუდმივი ლექსები - ჩვენ ვიღებთ ასეთ მიზანს ორ რამეში: რომ დიდი ალბათობით ჩვენ დავმარცხდებით და რომ თუ წარმატებას მივაღწევთ ამას ვერასდროს ვიცნობთ.

დროდადრო ვხვდები ვიღაცას, რომელსაც აქვს გარკვეული პიროვნული სიდიადე. მე მინდა ამ ადამიანს მხარზე ხელი დავუქნიო და დამამშვიდებელი სიტყვები ჩავბურღო: "ყველაფერი უკეთესობისკენ შეიცვლება! შენ ყოველთვის ასე დეპრესიულად არ იგრძნობ თავს! გაიხარე!"

მაგრამ მე უბრალოდ ამბიციას გონივრულად ვუწოდებ. თუკი ჩვენი ცხოვრების მიზანი არის ვიყოთ კმაყოფილები, არანაირი ამბიცია არ არის გონივრული. რა თუ ჩვენი მიზანია პოეზიის წერა, ერთადერთი გზა იმისა, რომ ჩვენ ვიქნებით კარგი, არის ვცდილობთ ვიყოთ ისეთივე საუკეთესო, როგორც საუკეთესო.

3. მაგრამ ზოგისთვის ეს ამბიციურია მხოლოდ პოეტად ჩამოყალიბება, უბრალოდ წერა და გამოქვეყნება. პუბლიკაცია ნიშნავს მიღწევებს-როგორც ყველამ იცის, უნივერსიტეტები და გრანტის მიმცემები პუბლიკაციას მიღწევად მიიჩნევენ-მაგრამ ასეთი შემცვლელის მიღება მართლაც მოკრძალებულია, რადგან გამოქვეყნება იაფი და ადვილია. ამ ქვეყანაში ჩვენ ვაქვეყნებთ მეტ ლექსს (წიგნებსა და ჟურნალებში) და უფრო მეტი პოეტი კითხულობს მეტ ლექსს ხმამაღლა იმ პოეზიის კითხვაზე, ვიდრე ოდესმე, ვიდრე ოცდაათი წლის ზრდა ათჯერ გაიზარდა.

Მერე რა? ამ ლექსებიდან ბევრი ხშირად გვხვდება იკითხება, მომხიბვლელი, მხიარული, შეხება, ზოგჯერ ინტელექტუალურიც კი. მაგრამ ისინი, როგორც წესი, ხანმოკლეა, ჰგვანან ერთმანეთს, არიან ანეკდოტური, არ იზრდებიან, არ გამოთქვამენ დიდ პრეტენზიებს, წვრილმანებს აკავშირებენ სხვა წვრილმანებთან. ამბიციური ლექსები, როგორც წესი, გარკვეულ სიგრძეს მოითხოვს სიდიდისთვის, არ არის საჭირო ძეგლების ხსენება კანტერბერის ზღაპრები, ფერიების დედოფალი, დაკარგული სამოთხე, ან პრელუდიარა "Epithalamion", "Lycidas" და "Ode: Intimations of უკვდავების" საკმარისად გაფართოვდა, რომ აღარაფერი ვთქვათ "ბაღი" ან "გარეთ აკვანი". აღარაფერი ვთქვათ პოეტზე, როგორიცაა იეიტი, რომლის მოკლე ნამუშევრები დიდ კავშირებს ქმნის.

მე არ ვწუწუნებ, რომ ჩვენ აღმოვჩნდებით შეუძლებელი ამგვარი მიღწევისთვის, მე ვწუწუნებ, რომ ჩვენ, როგორც ჩანს, არც კი ვაქცევთ სურვილს.

4. სადაც შექსპირმა გამოიყენა მაკბეტის "ამბიციური" ჩვენ ვიტყოდით "ზედმეტად ამბიციური" მილტონმა გამოიყენა "ამბიცია" სატანის არაკეთილსინდისიერი გადალახვისთვის, სიტყვა აღწერს სასიკვდილო ცოდვას, როგორიცაა "სიამაყე". როდესაც მილტონს "ამბიციურს" ვუწოდებ, მე ვიყენებ თანამედროვე სიტყვას, გაფუებული და გარეცხილი მისი სიბნელისგან. ეს გაუმჯობესება ასახავს კაპიტალიზმის ინვესტიციებს სოციალურ მობილურობაში. უფრო იერარქიულ ხანაში ღირსების დევნა შეიძლება მოითხოვდეს რევოლუციურ სოციალურ ცვლილებებს, ან მკვლელობას, მაგრამ პროტესტანტიზმი და კაპიტალიზმი აღნიშნავენ აღზევების სურვილს.

მილტონი და შექსპირი, ჰომეროსის მსგავსად, აღიარებენ სურვილს, რომ არსებობდეს სიტყვები, რომლებიც სამუდამოდ ცხოვრობენ: საკმარისად ამბიციური და შეესაბამება OED– ის პირველ განმარტებას „ამბიცია“ როგორც „პატივისმოყვარე სურვილი“ - რასაც პოეტები და მეომრები, კარისკაცები გააკეთებენ. არქიტექტორები, დიპლომატები, პარლამენტის წევრები და მეფეები. სურვილი არ უნდა გულისხმობდეს დრტვინვას. შრომისმოყვარეობა განსაზღვრავს სულ მცირე მილტონს, რომელიც მზადაა "შეურაცხყოს სიამოვნება და გაატაროს შრომატევადი დღეები", აღმოაჩინოს დიდება, "აღძრა, კეთილშობილური გონების ეს უკანასკნელი უძლურება". ჩვენ აღვნიშნავთ იმ უძლურებას, რომელიც აღნიშნავს, რომ დიდება მხოლოდ შრომისმოყვარე დღეებში მონაწილეობის მიღმა იყო, როცა საქმე იყო: როდესაც მილტონმა მიმართა ზეციურ მუზას "დახმარებას ჩემს სათავგადასავლო სიმღერაში", მას სურდა მხოლოდ "გაემართლებინა ღმერთის გზები ადამიანებისთვის".

თუ სიტყვა "ამბიციური" გაცხარდა, "დიდება" იმდენად გაუარესდა, რომ წუთიერი ფიქრი მოითხოვდა. ჩვენთვის, დიდება ნიშნავს ჯონი კარსონს და ხალხი ჟურნალი. კიტსისთვის, ისევე როგორც მილტონისთვის, ჰექტორისთვის და გილგამეშისათვის, ეს ნიშნავს რაღაც საყოველთაო და მუდმივ სიყვარულს შესრულებული საქმისადმი ან სიმღერისთვის. იდეა უფრო კლასიკურია, ვიდრე ქრისტიანული და პოეტი არა მხოლოდ ეძებს მას, არამედ აძლევს მას. ვინ იცის აქილევსის სიმამაცე ჰომეროსის ენის გარდა? მაგრამ 1980 -იან წლებში - მრავალსაუკუნოვანი იაფი ბეჭდვის შემდეგ, უბრალო წიგნიერების გავრცელებისა და კვალიფიციური წიგნიერების შემცირების შემდეგ, ისტორიისა და ისტორიული აზრის დაკარგვის შემდეგ, მას შემდეგ, რაც ტელევიზია გახდა ჩვენი დედა - ჩვენ დავინახეთ დიდების კლება სანამ ჩვენ არ გამოვიყენებთ მას ახლა, როგორც ენდი უორჰოლი იყენებს მას, როგორც სურათების უბრალო რაოდენობრივ განაწილებას. რა რა რა ჩვენ გვაქვს ხალხით სავსე კულტურა, რომლებიც ცნობილია თავისი სახელებით.

5. ჭეშმარიტი ამბიცია პოეტში ეძებს დიდებას ძველი მნიშვნელობით, შექმნას სიტყვები, რომლებიც მარადიულად ცოცხლობენ. თუკი ამბიციის გასამხიარულებლად გამოვლინდება ამაზრზენი ეგოიზმი, ნება მომეცით ვიკამათო, რომ საერთო ალტერნატივაა წვრილმანი ეგოიზმი, რომელიც ხარჯავს თავის მცირე კონკურენტუნარიანობას, რომელიც აფასებს მის წარმატებას გამოქვეყნების რაოდენობით, ქურთუკებზე დაბურულებით, მცირე მიღწევებით: იყო საუკეთესო პოეტი სახელოსნოში, რომელიც გამოქვეყნდება ნოპის მიერ, პულიცერის ან ნობელის მოსაპოვებლად. რა რა რა უფრო დიდი მიზანი არის იყო ისეთივე კარგი, როგორიც დანტეა.

ნება მომეცით გამოვთქვა ჰიპოთეზა პოეტის განვითარების ეტაპებზე.

თორმეტი, ვთქვათ, ამერიკელი პოეტი მომავალში განიცდის განზოგადებულ ამბიციას. (რობერტ ფროსტს უნდოდა ყოფილიყო ბეისბოლის ქვევრი და შეერთებული შტატების სენატორი: ოლივერ ვენდელ ჰოლმსმა თქვა არაფერი იყო იმდენად ჩვეულებრივი, რამდენადაც სურვილი გამოჩენილიყო სურვილი შეიძლება იყოს ჩვეულებრივი, მაგრამ ის მაინც არსებითია.) თექვსმეტი წლის ასაკში პოეტი კითხულობს უიტმენსა და ჰომეროსს და სურს იყოს უკვდავი. სამწუხაროდ, ოცდაოთხი წლის ასაკში იგივე პოეტს სურს იყოს Ნიუ - იორკელი. . . .

არის ადრეული ეტაპი, როდესაც ლექსი ხდება უფრო მნიშვნელოვანი, ვიდრე პოეტი, რომლის დანახვაც შესაძლებელია როგორც მცირე ეგოტიზმიდან უფრო დიდზე გადასვლა. ნაკლები ეგოიზმის ეტაპზე პოეტი ინახავს ცუდ ხაზს ან არასრულყოფილ სიტყვას ან გამოსახულებას იმიტომ ეს ასე იყო: ეს მართლაც მოხდა. ამ ეტაპზე ავტორის უსუსური ეგო უპირატესობას ანიჭებს ხელოვნებას. პოეტმა უნდა გადალახოს ეს უგუნურება, იმ საფეხურზე, სადაც ლექსი შეიცვლება საკუთარი გულისთვის, გახადოს იგი უკეთესი ხელოვნება, არა მისი შემქმნელის გრძნობების გულისთვის, არამედ იმიტომ, რომ ღირსეული ხელოვნება არის მიზანი. შემდეგ ლექსი ცხოვრობს შემქმნელის ყოველდღიური ყოველდღიური ემოციებისაგან გარკვეულ მანძილზე, მას შეუძლია მიიღოს საკუთარი პერსონაჟი იდუმალი ფორმების დამაკმაყოფილებელი და მკაფიო გამოთქმის ადგილას. პოემა გათავისუფლებულია მისი არაკეთილსინდისიერი სარგებლობისგან, რადგან ეგოს დანამატი შესაძლოა ცაში გაფრინდეს და ღამის ჰაერში მუდმივი ვარსკვლავი გახდეს.

თუმცა, სამწუხაროდ, როდესაც პოეტი გასინჯავს პატარა დიდებას, მცირე ქებას. რა რა რა ზოგჯერ პოეტი, რომელმაც გაიარა განვითარების ეს ეტაპი, დაივიწყებს მოვალეობას პოეზიის ხელოვნების მიმართ და კვლავ ემსახურება საკუთარი თავის წვრილ ეგოიზმს. რა რა რა

არაფერი ისწავლება ერთხელ, რაც მეორედ სწავლას არ საჭიროებს. პოეტი, რომლის ამბიცია შეუზღუდავია თექვსმეტი წლის ასაკში და წვრილმანი ოცდაოთხი წლის ასაკში, შეიძლება შეუზღუდავი გახდეს ოცდახუთი წლის ასაკში და რეგრესი ორმოცდაათზე. მაგრამ თუ ყველას აწუხებს ინტერესი, ყველას შეუძლია მისდევდეს ინტერესს.

შემდეგ შესაძლებელია შემდგომი ეტაპი: როდესაც პოეტი ხდება ხელოვნების ინსტრუმენტი ან სააგენტო, პოეტის ეგოსგან განთავისუფლებულ ლექსს შეუძლია სიდიადეს შეუქმნას ხელი. და ეს სიდიადე, ნაცნობი პარადოქსით, შეიძლება თავისთავად 180 გრადუსით იქცეს სიმართლის სათქმელად. მხოლოდ მაშინ, როდესაც ლექსი მთლიანად შორდება წვრილ ეგოს, მხოლოდ მაშინ, როდესაც მისი შინაგანი სტრუქტურა სრულად ემსახურება ხელოვნების გემრიელ მიზნებს, შეიძლება გამოაშკარავდეს და წარმოიდგინოს. "ადამიანს შეუძლია განასახიერებს სიმართლე " - თქვა იეტსმა დავამატე დახრილი -" მას არ შეუძლია ვიცით განსახიერება არის ხელოვნება და ხელოვნება.

როდესაც იეიტი ორმოცდაათის სამხრეთით იყო, მან დაწერა, რომ ის "ეძებდა სურათს და არა წიგნს". ბევრი მოძველებული პოეტი ტოვებს წიგნს დიაგრამის მოსაძებნად და არ წერს პოეზიას, ვიდრე მაიკლ რობარტესი, რომელმაც გეომეტრიული ფორმები დახატა ქვიშაში. სიბრძნისკენ შემობრუნება - მთელი სამყაროს წიგნად შეკრებისკენ - ხშირად ტოვებს პოეზიას როგორც უგუნურებას. და მიუხედავად იმისა, რომ ამ წინასწარმეტყველებს სიამოვნებთ აბსტრაქტული გამოცხადება, ჩვენ ვერ მივყვებით მათ იმის ცოდნას, თუ ვინ მიჰყვებოდა მათ ადრინდელ განსახიერებებს. რა რა რა იეტსის სულმა იცოდა უხილავობის მადა - ბევრის ცდუნება - მაგრამ ადამიანი დარჩა კომპოზიტური, და მიუხედავად იმისა, რომ ის ეძებდა და პოულობდა ხედვას, აგრძელებდა წიგნის წერას.

6. ამბიციის ჩვენს მოდელებს ჩვენ ვკითხულობთ ძირითადად კითხვისგან.

ჩვენ განვავითარებთ ხელოვნების ცნებას ჩვენი კითხვისგან. როდესაც ჩვენ ლექსს საკუთარ თავზე უფრო მნიშვნელოვანს ვუწოდებთ, ეს არ ნიშნავს რომ ჩვენ გვჯერა ჩვენი მისი დაწერის უნარი ჩვენ გვჯერა პოეზია. ჩვენ ყოველდღიურად ვათვალიერებთ ძველი მიღწევების დიდ ძეგლებს და გვსურს მათი რიცხვი დავამატოთ, ლექსები ლექსების საპატივცემულოდ. ძველი ლექსები, რომლებსაც ჩვენ ვაგრძელებთ კითხვას და გვიყვარს, ხდება სტანდარტი, რომლის მიღწევასაც ვცდილობთ. ეს ლექსები, შინაგანია, აკრიტიკებს ჩვენს საკუთარ ნაწარმოებებს. ეს ძველი ლექსები ხდება ჩვენი მუზა, ჩვენი სიმღერის წახალისება და შედარების იმედგაცრუება.

ამიტომ პოეტებისათვის მნიშვნელოვანია ყოველთვის, წაიკითხონ და წაიკითხონ დიდი. ზოგიერთი იღბლიანი პოეტი ცხოვრობს იმით, რომ საჯაროდ ხვდება საკუთარ თავს კლასში ენის დიდი ლექსებით. სამწუხაროდ, ბევრი პოეტი ახლა არაფერს ასწავლის შემოქმედებითი წერის გარდა, არაფერს კითხულობს, გარდა ბავშვების სიტყვებისა. (ამ თემას დავუბრუნდები).

ისიც მართალია, რომ ბევრ პოეტს არ აქვს სწავლისადმი პატივისცემა. რა უცნაურია, რომ ძველები კითხულობენ წიგნებს. რა რა რა კიტსმა შეწყვიტა სკოლა თხუთმეტი წლის ასაკში, მაგრამ მან თარგმნა ენეიდა მისი შესასწავლად და დანტესთან მუშაობდა იტალიურად და ყოველდღიურად იჯდა სპენსერის, შექსპირის და მილტონის ძირში. ("კიტსი ყოველდღე სწავლობდა ძველ პოეტებს / ნაცვლად იმისა, რომ თავისი საგარეო საქმეთა მინისტრი აეღო") ბენ ჯონსონი ისწავლა და თავის ჭიქებში შეხედა შექსპირის უძველესი ენების შედარებით იგნორირებას - მაგრამ შექსპირმა უფრო მეტი ენა და ლიტერატურა ისწავლა სტრატფორდის გიმნაზიაში ვიდრე ჩვენ შეიძინოს ოცი წლის სკოლაში. უიტმენმა ენერგიულად წაიკითხა და განათლება მიიღო ელიოტმა და პაუნდმა განაგრძეს სწავლა სამაგისტრო სკოლის დამთავრების შემდეგ.

მეორეს მხრივ, ჩვენ მთელი ღამე ვთამაშობთ ჩანაწერებს და ვწერთ ამბიციურ ლექსებს. ნიჭიერმა ახალგაზრდა პოეტებმაც კი - გაჟღენთილი სუნგში, გაჟღენთილი სუფიით - არაფერი იციან ეპისკოპოს მეფის "Exequy" - ს შესახებ. საკუთარი ენის სინტაქსი და ბგერები და ამ ენის ოთხასი წლის წინაპრები თარგმანში მეტს გვაძლევენ ვიდრე მსოფლიოს ყველა კლასიკა.

მაგრამ სხვა ენის დიდი ლექსების წასაკითხად ბრძოლა - ეს სხვა რამეა. ჩვენ ვართ პოეტების პირველი თაობა, რომლებიც არ სწავლობენ ლათინურს და არ კითხულობენ დანტეს იტალიურად. ამრიგად, ჩვენი ამბიციური სინტაქსისა და შეზღუდული ლექსიკის სისასტიკე.

როდესაც ჩვენ წავიკითხავთ დიდ ლექსებს, ჩვენ შეგვიძლია შევისწავლოთ პოეტების ცხოვრებაც. სასარგებლოა, მოდელების ძიებისას, წავიკითხოთ პოეტების ცხოვრება და წერილები, რომელთა შემოქმედებაც ჩვენ გვიყვარს. კიტსის წერილები, ზეცამ იცის.

7. ყველა საზოგადოებაში არსებობს შაბლონი, რომელსაც ემორჩილება მისი ინსტიტუტები, მიუხედავად იმისა, ახალისებენ თუ არა ინსტიტუტები პროდუქტს ან საქმიანობას, რომელიც შეესაბამება ასეთ ნიმუშს. შუა საუკუნეებში ეკლესია წარმოადგენდა მოდელს და გილდიებმა და საიდუმლო საზოგადოებებმა ააგეს თავიანთი კოლეჯები კარდინალებისგან. დღეს ამერიკული სამრეწველო კორპორაცია იძლევა შაბლონს და უნივერსიტეტი თავად მოდელობს General Motors– ზე. კორპორაციები არსებობენ იმისათვის, რომ შექმნან ან აღმოაჩინონ მომხმარებელთა სურვილები და შეასრულონ ისინი იმით, რაც მოკლედ აკმაყოფილებს და საჭიროებს ხშირ გამეორებას. CBS უზრუნველყოფს ტელევიზიას, რადგან ჟილეტი აწვდის ერთჯერადი საპარსს-და, სამწუხაროდ, უნივერსიტეტები ერთნაირად ერთჯერადი ხარისხის მფლობელები არიან და ნიუ-იორკის მთავარი გამომცემლები (მათი უმრავლესობა კონგლომერატების ნაკლებად მომგებიანი დანართებია საპონი, ლუდი და ქაღალდის პირსახოცები) უზრუნველყოფენ ერთჯერად გამოყენებას. შედევრები.

შეერთებულმა შტატებმა გამოიგონა მასობრივი სწრაფი მოხმარება და ჩვენ ძალიან კარგად ვაკეთებთ მას. ჩვენ არ ვართ განთქმული Ferraris და Rolls Royces– ით, ჩვენ განთქმულები ვართ ხალხის მანქანით, Model T– ით, Model A– "ტრანსპორტირებით", როგორც ჩვენ მას ვეძახით: კერძოდ აბსტრაქტული უტილიტარიულ ზოგადობაში - და ორი ყველა ავტოფარეხში. ხარისხი ძალიან კარგია, მაგრამ ეს არ არის დემოკრატიული, თუ ჩვენ დაჟინებით ვაპირებთ Rolls Royces– ის ხელით შექმნას, უმეტესობა ჩვენგანი ფეხით მიდის სამსახურში. დემოკრატია მოითხოვს ურთიერთშემცვლელ ნაწილს და წარმოების ხაზის მუშაკს თომას ჯეფერსონს შეიძლება სხვა წარმოდგენები ჰქონოდა, მაგრამ დე ტოკვილი იყო ჩვენი წინასწარმეტყველი. ან აიღეთ ამერიკული სამზარეულო: მას არასოდეს დაუმატებია სოუსი მსოფლიოს პალატაში, მაგრამ ჩვენი სწრაფი კვების ინდუსტრია გადალახავს პლანეტას.

ამრიგად: ჩვენი ლექსები, მათი მომხიბლავი და ცვალებადი რაოდენობით, არ ითვალისწინებს "ლიკიდას" სტატუსს-რადგან ეს იქნება ელიტისტური და არაამერიკული. ჩვენ ვწერთ და ვაქვეყნებთ მაკპოიმს -ათი მილიარდი ემსახურებოდა- რაც ჩვენი წვლილი შეიტანა ლიტერატურის ისტორიაში, როგორც მოდელი T არის ჩვენი წვლილი ისტორიაში, რომელიც შიშველი ფეხებით სპილოსა და რიკშოს სცილდება კოსმოსის სატრანსპორტო საშუალებებს. გაიყვანეთ ნებისმიერ დროს დღე და ღამე, გაჩერდით ავტობუსით და მაკპომი გელოდება ორთქლის თაროზე, გახვეული და დაცული, განურჩეველი, განურჩეველი და საიმედო - ძველი კარგი მაკპომი იდენტურია სანაპიროდან სანაპიროზე და ყველა პატარა ქალაქში. შორის, ექვემდებარება ხარისხის უმცირეს საერთო მნიშვნელის.

ყოველწლიურად რონალდ მაკდონალდი იღებს პულიცერს.

McPoem– ის წარმოებისთვის, ინსტიტუტებმა უნდა შეასრულონ შაბლონები, ინსტიტუტები დაწესებულებებში, ყველა ექვემდებარება არაჩვეულებრივი ეკონომიკური დეტერმინიზმის იმავე დიდებულ დომინირებას, სამომხმარებლო შაბლონს და ფორმულას.

McPoem არის ჰამბურგერის უნივერსიტეტის სემინარების პროდუქტი.

8. მაგრამ სანამ ვნახავთ სემინარს, მისი უმცროსი პოეტების სასწავლო პროგრამით, მოდით შევხედოთ მოდელებს, რომლებიც მოწოდებულია ამერიკელი დღევანდელი პოეტური გმირების მიერ.უნივერსიტეტი არ იგონებს იმ სტერეოტიპებს, რომელიც უზრუნველყოფს ტექნოლოგიას სხვაგან შექმნილი მოდელის მასობრივი გამრავლებისთვის.

კითხვა: თუ თქვენ აწარმოებთ Pac-Man- ს, ან მანქანას სახელად Mustang, და ყველას მოულოდნელად სურს შეიძინოს ის, რასაც თქვენ აკეთებთ, როგორ რეაგირებთ? პასუხი: თქვენ ამატებთ ცვლებს, იხდით ზეგანაკვეთურ სამუშაოებს და აფართოვებთ ქარხანას, რათა ბაზარი გაამდიდროთ თქვენი პროდუქტით. რა რა რა თქვენ აწარმოებთ თქვენს პროდუქტს რაც შეიძლება სწრაფად, რადგან თქვენ შეძლებთ წარმოედგინათ ხარისხის კონტროლი, რომელიც არ შეაფერხებს თქვენს ოცნებებს.

როდესაც რობერტ ლოუელი ახალგაზრდა იყო, ის წერდა ნელა, მტკივნეულად და ძალიან კარგად. კონგრესის მშვენიერ ბიბლიოთეკაში, სანამ წაიკითხავს თავის ადრეულ ლექსს "დაიძინე ენეიდაზე", ის მოგვითხრობს, თუ როგორ დაიწყო ლექსი, როდესაც მან სცადა ვერგილიუსის თარგმნა, მაგრამ ექვს თვეში გამოაქვეყნა მხოლოდ ოთხმოცი სტრიქონი, რაც დამთრგუნველი აღმოჩნდა. ხუთი წელი გავიდა მის პულიცერის წიგნს შორის Lord Weary's Castle, რომელიც იყო მისი გენიალურობის გამოცხადება და მისი დაქვემდებარებული მემკვიდრე ყავანაღის წისქვილებირა შემდეგ იყო რვა წელიწადი მკვეთრ ინოვაციამდე ცხოვრების კვლევების. მკვდარი კავშირისთვის მყიფე იყო, ოკეანის მახლობლად მყივანი, შემდეგ კი ლპობა დაიწყო.

ახლა, არავინ უნდა ჩამოიხრჩო საჩუქრის დაკარგვის გამო, განსაკუთრებით ის ადამიანი, ვინც ლოუელის მსგავსად განიცადა. მე ვფიქრობ, რომ შეიძლება გაღიზიანდეს, როდესაც ხარისხი მცირდება და რაოდენობა მრავლდება: ლოუელმა გამოაქვეყნა ლექსების ექვსი ცუდი წიგნი მისი კატასტროფული ცხოვრების ბოლო რვა წლის განმავლობაში.

(მე ვამბობ "ცუდ წიგნებს" და მსჯავრს დავდებ სასამართლოზე, მაგრამ ნება მომეცით ვიჩქარო ვაღიარო, რომ თითოეული ეს საშინელი კოლექცია-მკვდარი მეტაფორა, ბრტყელი რიტმი, ნარცისისტული თვითგამოყენება-აღინიშნა წამყვანმა კრიტიკოსებმა პირველ გვერდზე საქართველოს ჯერ და ნიუ -იორკის წიგნების მიმოხილვა როგორც უდიდესი პოეტური სიდიადის ერთგვაროვანი უდიდესი ემანაცია, დიდად მიღწეული. რა რა რა მაგრამ ერთი კარგავს დროს აღშფოთებით. გემოვნება ყოველთვის სულელია.)

ჯონ ბერიმანმა რთული კონცენტრაციით დაწერა თავისი რთული, კონცენტრირებული ბედია ბრედსტრიტი შემდეგ ის გამოვიდა 77 ოცნების სიმღერარა სამწუხაროდ, ამ პროდუქტის წარმატების შემდეგ მან მასობრივი წარმოება მიიღო მისი სათამაშო მისი ოცნება მისი დასვენება, 308 ოცნების შემდგომი სიმღერა-თვით იმიტაციის სწრაფი იმპროვიზაცია, რაც არის გვიანდელი ბერიმან-ლოუელის ცნობილი "ხმის" ნამდვილი იდენტურობა. ახლა რობერტ პენ უორენი, ჩვენი ახლანდელი მოხუცი, ყოველწლიურად აგროვებს ლექსების კიდევ ერთ ხანგრძლივ წიგნს, იმეორებს საკუთარ თავს ნაცვლად იმისა, რომ გადაწეროს იგივე ლექსი მანამ, სანამ ის სწორია - ჩქარა, ჩქარა, ჩქარა - და გამომცემელი ტომი აღნიშნავს ამ სენტიმენტალურ, უხეშობას , ჩვენი ინდუსტრიული კულტურის უმნიშვნელო პროდუქტები.

ყველა პოეტი არ ჭარბობს პროდუქტს საპასუხოდ: ელიზაბეტ ეპისკოპოსი არასოდეს მიდიოდა ზეგანაკვეთურ სამუშაოებზე ელიოტმა სიცოცხლის ბოლოს დაწერა ცუდი პიესები, მაგრამ არასოდეს დაურწყვია მისი ლექსების წვნიანი, არც უილიამსი, არც სტივენსი და არც ფუნტი. რასაკვირველია, ყველა წერს რაღაც არასრულყოფილ ნაწარმოებებს - მაგრამ ეს პოეტები არ გამოდიოდნენ ცუდი ლექსები ცხოვრების ბოლოს, როდესაც ისინი ცნობილი იყვნენ და ბაზარი უფრო მეტ პროდუქტს მოითხოვდა გასაყიდად.

გაითვალისწინეთ, რომ ჰამბურგერის უნივერსიტეტის სემინარები იაფი აღმოჩნდა, ერსაცი ეპისკოპოსი, ელიოტი, უილიამსი, სტივენსი და პაუნდი. Ყველაფერი რაც გინდა. რა რა რა

9. ჰორაციუსი, როდესაც მან დაწერა არს პოეტიკა, ურჩია პოეტებს, რომ ათი წელი შეინახონ თავიანთი ლექსები სახლში, არ გაუშვან ისინი, არ გამოაქვეყნონ სანამ არ გააჩერებ მათ ათი წლის განმავლობაში: იმ დროისთვის მათ უნდა შეწყვიტონ შენზე მოძრაობა იმ დროისთვის. რომ მათ ჰქონდეთ უფლება. ვფიქრობ, გონივრული რჩევაა - მაგრამ ძნელი შესასრულებელი. როდესაც პაპმა დაწერა "ესე კრიტიკის შესახებ" ჰორაციუსიდან ჩვიდმეტი წლის შემდეგ, მან ლოდინის დრო გაანახევრა და შესთავაზა პოეტებს, რომ გამოქვეყნებამდე შეინარჩუნონ თავიანთი ლექსები ხუთი წლის განმავლობაში. ჰენრი ადამსმა თქვა რაღაც აჩქარებასთან დაკავშირებით, 1912 წელს მისი პრეტენზია გაიზარდა, ზოგი იტყვის, რომ აჩქარება მას შემდეგ სამოცდაათ წელიწადში დაჩქარდა. ამ დროისთვის მე მადლობელი ვიქნები - და უკეთესი იქნებოდა გამოქვეყნებული პოეზია - თუ ადამიანები თავიანთ ლექსებს თვრამეტი თვის განმავლობაში შეინახავდნენ სახლში.

ლექსები ისეთივე მყისიერი გახდა, როგორც ყავა ან ხახვის სუპის ნაზავი. ჩვენმა ერთმა გამოჩენილმა კრიტიკოსმა ლოუელის ბოლო წიგნი ჰორაციუსის ნაწარმოებებს შეადარა, თუმცა მისი ზოგიერთი ლექსი გამოქვეყნების წლით იყო დათარიღებული. ვინც რედაქტირებს ჟურნალს, იღებს ლექსებს საფოსტო მარკის დღეს. როდესაც პოეტი აკრიფებს და წარუდგენს ლექსს, რომელიც შედგენილია (ან აჩვენებს მეუღლეს ან მეგობარს), პოეტი პოემას წყვეტს ზრდისა და შეცვლის შესაძლებლობას, მე ვეჭვობ, რომ პოეტი სურვილები ზრდისა და ცვლილების შესაძლებლობების თავიდან აცილება, თუმცა, რა თქმა უნდა, სურვილის აღიარების გარეშე.

თუ რობერტ ლოუელი, ჯონ ბერიმანი და რობერტ პენ უორენი გამოაქვეყნებენ გადახედვისა და თვითკრიტიკის გარეშე, როგორ შეგვიძლია ველოდოთ ოცდაოთხი წლის მანჰეტენზე დაელოდოს ხუთი წელი-თუ თვრამეტი თვე? ამ ცნობილი ადამიანების მოდელად, როგორ უნდა დავაბრალოთ ახალგაზრდა პოეტი, რომელიც ამაყობს ბროშურაში ოთხასზე მეტი ლექსით, რომელიც გამოქვეყნდა ბოლო ხუთ წელიწადში? ან გამომცემელი, რომელიც აქვეყნებს წიგნს, ვინ ტრაბახობს, რომ მისმა პოეტმა ათი წლის განმავლობაში გამოაქვეყნა თორმეტი წიგნი? ან სემინარის მასწავლებელი, რომელიც ხვდება კოლეგას გზაჯვარედინზე და თითის ფრჩხილებს უკუაგდებს მის ტივიდს, როდესაც ის აცხადებს, რომ ბოლო ორი წლის განმავლობაში, მან საშუალოდ კვირაში ორი ლექსი "განათავსა"?

10. გააუქმეთ M.F.A.! რა მღელვარე ლოზუნგია ახალი კატონისთვის: აიოვას დელენდა არის!

სემინარი გვასწავლის მაკპომის წარმოებას, რომელიც არის „თაბაშირის ყდა, / დამზადებულია დროის დაკარგვის გარეშე“, ძალისხმევის გარეშე, ძალისხმევის გარეშე დაუსვამს კითხვებს. თუ ვსწავლობთ ვორქშოფზე, რაღაც უნდა მივიტანოთ კლასში, ან არ შევიტანთ წვლილს. რა სახის სახელოსნოში შეეძლო წვლილი შეეტანა ჰორაციუსს, თუკი ის თავის ლექსებს ათი წლის განმავლობაში ინახავდა? არა, ჩვენ არ დავუშვებთ ჰორაციუსს და პაპს ჩვენს სახელოსნოებში, რადგან ისინი უბრალოდ იჯდებიან იქ, თავს იკავებენ თავიანთ ნამუშევრებზე და აცხადებენ, რომ ის მზად არ არის, მოქმედებენ ზემდგომებად, ელიტისტები. . . .

როდესაც მეტაფორას ვიყენებთ, სასარგებლოა მისი გამოძიება. მე უკვე შევადარე სემინარი სწრაფი კვების ფრენჩაიზს, ფორდის შეკრების ხაზს. რა თუ უნდა შევადაროთ შემოქმედებითი წერა 401 ოფლიან მაღაზიას, სადაც ქალები კერავენ პერანგებს არალეგალურად დაბალი ხელფასით? ალბათ მეტაფორა არცერთს არ ეხება, რადგან სახელოსნო იშვიათად არის ადგილი ლექსების დაწყებისა და დასრულებისათვის, ეს არის მათი შეკეთების ადგილი. პოეზიის სახელოსნო გარაჟს წააგავს, სადაც დიაგნოზისა და შეკეთების მიზნით მოვიყვანთ არასრული ან გაუმართავი ხელნაკეთი მანქანებს. აქ არის ხელნაკეთი თვითმფრინავი, რომლისთვისაც გიჟმა გამომგონებელმა დაივიწყა ფრთების მიცემა, აქ არის შიდა წვის ძრავა, გარდა იმისა, რომ მას არ გააჩნია კარბურატორი. ჩვენ ვაყენებთ ჩვენს არაფუნქციურ მანქანას სხვა შეგირდ გამომგონებელთა და ერთი ან ორი უფროსი ედისონის წრეში. "ძალიან კარგი", ამბობენ ისინი თითქმის ბუზები რა რა რა რას იტყვით, უჰ. რა რა რას ფიქრობთ ფრთები? "ან" ნება მომეცით გაჩვენოთ როგორ ავაშენოთ კარბურატორი. რა რა "

რასაც მოვიყვანთ ამ ადგილას, ჩვენ მას ძალიან მალე მოვიყვანთ. სემინარის ყოველკვირეული შეხვედრები ემსახურება ჩვენი კულტურის დაჩქარებას. როდესაც სახელოსნოში შევიტანთ ახალ ლექსს, შექების მოლოდინში, სხვების ხმა შედის პოემის მეტაბოლიზმში სანამ ის მომწიფდება, ამახინჯებს მის შესაძლო ზრდასა და ცვლილებას. ”მხოლოდ მაშინ, როდესაც თქვენ შორს ხართ თქვენი საქმისგან, რომ დაიწყოთ საკუთარი თავის კრიტიკა” - თქვა რობერტ ფროსტმა - ”რომ სხვისი კრიტიკა შეიძლება იყოს შემწყნარებელი…” შემოიყვანეთ მხოლოდ კლასში, თქვა მან, "ძველი და ცივი ნივთები ..." არაფერი არ არის ძველი და ცივი მანამ, სანამ არ გაივლის თვის ნახაზებს. ამრიგად, სამუშაოების ჩატარება ძირეულად შეუძლებელია.

სწორედ ვორქშოფებიდან სწავლობენ ამერიკელი პოეტები პუბლიკაციის უხერხულობის ტკბობას - ძალიან მალე, ძალიან მალე - იმიტომ გახმაურება არის სამუშაო შეხვედრის პირობა. ეს პუბლიკაცია თავს იჩენს მხოლოდ თანა პოეტების წინაშე-მდგომარეობა, რომლის დროსაც პოეტები სამუდამოდ არიან ბრალდებულები და ხშირად დამნაშავეები. ჩვენ ვსწავლობთ ისეთი ლექსების წერას, რომელიც მოეწონება არა მუზას, არამედ ჩვენს თანამედროვეებს, რითაც ლექსები წააგავს ჩვენი თანამედროვეების ლექსებს - მაკპომის რეცეპტი. რა რა რა თუ ჩვენ სხვა რამეს ვსწავლობთ, ჩვენ ვსწავლობთ ნაადრევად გამოქვეყნებას ეს ნაადრევი ეაკულაციები ითვლის რიცხვზე და სიხშირეზე, რათა დაუპირისპირდეს უუნარობას.

პოეტები, რომლებიც ტოვებენ თანატოლთა წრეს - ვიტმანი, რომელიც არ წავიდა ჰარვარდში დიკინსონის მსგავსად, ვისთვისაც არ არსებობდა რობერტ ფროსტის მსგავსი ტრადიცია, რომელმაც ორი კოლეჯი დატოვა საკუთარი გზის გასაკეთებლად. კვლავ მოვიყვანოთ ციტატა ფროსტიდან: "საქმე იმაშია რომ დავწეროთ უკეთესი და უკეთესი ლექსები. ჩვენი გული, როდესაც ჩვენ ძალიან ახალგაზრდა ვართ იმისთვის, რომ ჩვენი ლექსები დაფასდეს, გვაძლევს პოეზიის პოლიტიკაში, რაც არის სიკვდილი." ფროსტის შუა საუკუნეების ამ სიტყვებთან შეთანხმებით, ჩვენ უნდა დავამატოთ: და "გულის დადებას", როდესაც ჩვენ მოხუცებულები ვართ "ჩვენი ლექსების დასაფასებლად" დაგვაყენებს იმავე ადგილას.

11. ამავე დროს, ეს არის დიდი ქვეყანა. რა რა რა

პოეტების უმეტესობას სხვა პოეტების საუბარი სჭირდება. მათ არ სჭირდებათ მენტორი, მათ სჭირდებათ მეგობრები, კრიტიკოსები, ადამიანები, რომლებთანაც კამათობენ. შემთხვევითი არ არის, რომ ვორდსვორთი, კოლრიჯი და საუთი ახალგაზრდობაში მეგობრობდნენ, თუ პაუნდი, ჰ.დ. და უილიამ კარლოს უილიამსი ახალგაზრდებს არ იცნობდნენ ერთმანეთს, გახდებოდნენ თუ არა უილიამ კარლოს უილიამსი, ჰ.დ და ფუნტი? იყო რამდენიმე მარტოხელა მგელი, მაგრამ არა ბევრი. პოეზიის ისტორია არის მეგობრობისა და მეტოქეობის ისტორია, არა მხოლოდ გარდაცვლილ დიდებულებთან, არამედ ცოცხალ ახალგაზრდებთან. ჰარვარდში სწავლის ოთხი წელი ემთხვეოდა ბაკალავრიატის ფრენკ ოჰარას, ადრიენ რიჩის, ჯონ აშბერის, რობერტ ბლის, პიტერ დევისონის, ლ. (ამავე დროს გალვეი კინელი და ვ. ს. მერვინი ესწრებოდნენ პრინსტონს) მოწონებული ერთმანეთს. მე ვამტკიცებ, რომ ჩვენ გაგვიმართლა, რომ ერთმანეთი გვყავდა საუბრის მიზნებისათვის.

ჩვენ არ ვიყავით სემინარებზე, ჩვენ მხოლოდ კოლეჯში დავდიოდით. სხვაგან ამ ქვეყანაში სად შევხვდებოდით ერთმანეთს? საფრანგეთში არსებობს პასუხი ამ კითხვაზე და ეს არის პარიზი. ევროპა მიდის დედაქალაქებისკენ. მიუხედავად იმისა, რომ ინგლისი ნაკლებად ცენტრალიზებულია ვიდრე საფრანგეთი ან რუმინეთი, ლონდონი უფრო დედაქალაქია ვიდრე ნიუ იორკი, სან ფრანცისკო ან ვაშინგტონი. მიუხედავად იმისა, რომ ფრანგ პოეტს შეუძლია აღმოაჩინოს თავისი დროის ინტელექტუალური ცხოვრება კაფეში, ამერიკელს სჭირდება ხარისხიანი პროგრამა. სემინარი არის ინსტიტუციონალიზებული კაფე.

გეოგრაფიული იზოლაციის ამერიკული პრობლემა რეალურია. ნებისმიერი შორეული ადგილი შეიძლება იყოს პოეზიის ადგილი - წარმოიდგინეთ, დაიმახსოვრეთ ან იცხოვრეთ, მაგრამ თითქმის ყველა პოეტისთვის აუცილებელია სახლში დაბრუნებამდე დევნილობაში ცხოვრება - კონფლიქტებითა და დადასტურებით მდიდარი გადასახლება. ცენტრალური ნიუ ჰემფშირი ან ოლიმპიური ნახევარკუნძული ან ცინცინატი ან დასავლეთ მინესოტას სოიოს დაბლობები ან ქვედა აღმოსავლეთი მხარე შეიძლება ბრწყინავდეს ჩვენი საქმიანობისა და ჩვენი ცხოვრების ცენტრში, მაგრამ თუ ჩვენ არასოდეს დავტოვებთ ამ ადგილებს, ჩვენ ალბათ არ ვიზრდებით საკმარისად მუშაობა. საშინელი სიმძიმეა ნიჭიერ მხატვარში, რომელსაც ეშინია სახლიდან გასვლის - განსაზღვრულია როგორც ადგილი პირველი წასვლა და მაშინ დაბრუნდეს.

ასე რომ, სემინარი პასუხობს კაფის საჭიროებას. მაგრამ მე მას დავარქვი ინსტიტუციონალიზებული კაფე, და ის განსხვავდება პარიზის ვერსიისაგან მოთხოვნების დაწესებით და მენტორების დაქირავებითა და ანაზღაურებით. სემინარის მენტორი კი ასრულებს დავალებებს: "დაწერე პერსონა ლექსი მკვდარი წინაპრის ხმით". "შექმენით ლექსი ამ ათი სიტყვის შემცველი ამ თანმიმდევრობით იმდენი სხვა სიტყვით, რამდენიც გსურთ." "დაწერე ლექსი ზედსართავების გარეშე, წინადადებების გარეშე, ან შინაარსის გარეშე ..." ეს ფორმულები, ყველა ამბობს, რომ ძალიან სახალისოა. რა რა რა ისინი ასევე ამცირებენ პოეზიას სასადილო თამაშად, რომელსაც ისინი წვრილმანობენ და უსაფრთხოდ აქცევენ ნამდვილ ხელოვნების ნამდვილ საშინელებად. ეს შემცირება ფორმულა შემთხვევითი არ არის. ჩვენ ვთამაშობთ ამ თამაშებს იმისათვის, რომ პოეზია სალონურ თამაშობამდე მივიყვანოთ. თამაშები ემსახურება დემოკრატიზაციას, დარბილებას და სტანდარტიზაციას, ისინი საძაგელია. მიუხედავად იმისა, რომ თეორიულად ვორქშოფები სასარგებლო მიზანს ემსახურება ახალგაზრდა მხატვრების ერთად შეკრებაში, სემინარის პრაქტიკა აღასრულებს მაკპოემს.

ეს არის თქვენი საპირისპირო დავალება: იყავით ისეთივე კარგი პოეტი, როგორც ჯორჯ ჰერბერტი. აიღე რამდენიც გინდა.

12. ადრე აღვნიშნე შემოქმედებითი წერისა და ლიტერატურის კატასტროფული განცალკევება, მრავალ უნივერსიტეტში. არიან ადამიანები, რომლებიც წერენ პოეზიას - ასწავლიან პოეზიას, სწავლობენ პოეზიას - ვინც კითხულობს აკადემიურირა ასეთი წინადადება ჰგავს სატირულ გამოგონებას, სამწუხაროდ, ეს არის ობიექტური მოხსენება.

ჩვენი კულტურა აჯილდოვებს სპეციალიზაციას. აბსურდია, რომ ჩვენ ვდგამთ ბარიერს მკითხველსა და მწერალს შორის, მაგრამ ეს არის აბსურდი ისტორიასთან. ეს აბსურდია, რადგან ჩვენს ნაწერში ჩვენი სტანდარტები გამომდინარეობს წაკითხულიდან და მისი ისტორია აღწევს პოეტებსა და ფილოსოფოსებს შორის დაწყებულ უძველეს ომამდე, რომელიც აღწერილია პლატონის "იონში", როგორც ფილოსოფოსი ამცირებს რაფსოდს. ოცდაათიან წლებში პოეტები, როგორიცაა რანსომი, ტეიტი და ზამთარი, აკადემიაში შევიდნენ ტანჯვით, დაემორჩილნენ. ტეიტმა და ვინტერსმა განსაკუთრებით აკადემიურად მკაცრი გახადეს თავი. მათ უზრუნველყვეს სანაპირო თავები, რომელთა შვილიშვილების ჯარი იკავებს ქვეყანას: ხშირად შვილიშვილები და ქალიშვილები, რომლებიც წერენ წიგნებს, მაგრამ არ კითხულობენ მათ.

ლიტერატურის განყოფილების გამოყოფა მწერლობის განყოფილებიდან არის კატასტროფა პოეტისთვის, მეცნიერისთვის და სტუდენტისთვის. პოეტმა შეიძლება გაზარდოს მოზარდობა საპენსიო ასაკამდე მხოლოდ ჩვილის ტვინის პროდუქტებით. (თუ პოეტი, როგორც ზოგიერთ სკოლაში, ასწავლის ლიტერატურას, მაგრამ მხოლოდ მოსწავლეებს წერს, ეფექტი უკეთესია, მაგრამ არა ბევრად უკეთესი. ცდუნება არსებობს, რომ ასწავლოს ლიტერატურა, როგორც ხელობა ან ვაჭრობა, ამერიკელებს არ სჭირდებათ ვინმე ვაჭრობის სწავლება.) დეპარტამენტის მეცნიერები, ინსტიტუციონალურად განცალკევებულნი თანამედროვეთაგან, ხელს უწყობენ მის იგნორირებას. იდეალურ ურთიერთობებში მწერლები მზაკვრულად თამაშობენ მეცნიერებს და მეცნიერები ეხმარებიან მწერლებს დაუკავშირონ წარსული ლიტერატურა. სტუდენტები კარგავენ მწერლის განსაკუთრებულ წვლილს ლიტერატურის შესწავლაში. ყველა კარგავს.

13. ჩვეულებრივია, რომ ინგლისურ და ამერიკულ ტრადიციებში კრიტიკოსი და პოეტი ერთი და იგივე პიროვნებაა - კამპიონიდან ფუნტამდე, სიდნიდან ელიოტამდე. ეს ტრადიცია დაიწყო პოეტებს შორის დაპირისპირებით რითმისა და ინგლისური მეტრის მიზანშეწონილობის შესახებ და პოეტების დაცვით პოეზიის დაცვა პურიტანული თავდასხმისგან. ის აყვავდა, რომელიც ემსახურებოდა მრავალ მიზანს, დრაიდენის, ჯონსონის, კოლრიჯის, ვორდსვორტის, კიტსის წერილებში, შელი, არნოლდი. რა რა რა მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთ პოეტს არ დაუტოვებია კრიტიკა, არ არსებობს პირველი რიგის კრიტიკოსები ინგლისურ ტრადიციებში, რომლებიც ასევე არ არიან პოეტები-ჰაზლიტის გარდა. პოეტი და კრიტიკოსი თითქმის უწყვეტი იყო, თითქოს პოეზიის წერა და მასზე ფიქრი არ იყო დისკრეტული საქმიანობა.

როდესაც რამდენიმე წლის წინ რომან იაკობსონს - დიდ ენათმეცნიერს, ჰარვარდის პროფესორს - მიმართეს ვარაუდით, რომ ვლადიმერ ნაბოკოვი სლავური პროფესორის თანამდებობაზე დაინიშნებოდა, იაკობსონი სკეპტიკურად უყურებდა, რომ სპილოების საწინააღმდეგო არაფერი ჰქონდაო, თქვა მან, მაგრამ ის არ დანიშნავს ზოოლოგიის ერთ პროფესორს.

ანალოგია ადარებს ელეგანტურ და თანამედროვე ნაბოკოვს - სხვადასხვა ენაზე მოთხრობილ მწერალს, ლეპიდოპერისტს, ლექტორსა და კრიტიკოსს - დიდ, ნაცრისფერ, მომაჯადოებელ პახიდერმს, რომელიც ინტელექტუალურად აღინიშნება მხოლოდ მეხსიერებისთვის. რა რა რა ხუმრობებითა და ანალოგიებით ჩვენ ვავლენთ საკუთარ თავს. იაკობსონი ამცირებს ნაბოკოვს - ისევე როგორც პლატონმა თავზე დაარტყა პატარა იონს, ისევე როგორც სარტრი საქველმოქმედო გამონაკლისს აძლევს პოეტებს რა არის ლიტერატურა? ისევე, როგორც მამაკაცები ტრადიციულად დაემორჩილნენ ქალებს და იმპერიალისტები ადგილობრივებს. პუნქტები ნათელია: (1) "მხატვრები უფრო ახლოს არიან ბუნებასთან, ვიდრე მოაზროვნეები ისინი უფრო ინსტინქტური, უფრო ემოციური არიან ბავშვური". (2) "მხატვრებს მოსწონთ ნათელი ფერების შემსრულებლები, რომლებსაც აქვთ რიტმის ბუნებრივი განცდა, რომ მხატვრები ყოველთვის ხრახნიან." (3) "ნუ გაიგებთ. ჩვენ მომწონს მხატვრები. მათ ადგილას, რომელიც არის ზოოპარკში, ან ნებისმიერ შემთხვევაში რესპუბლიკის გარეთ, ან ყოველ შემთხვევაში, სტატუსის მიღმა. "

(მე უნდა ვაღიარო, მე ვთვლი, რომ პოეტები ხშირად ხვდებიან დღევანდელ რეიტინგში. მაგრამ სულ უფრო ხშირად ისინი შედიან ზოოპარკის შესასვლელთან, რომელიც ჩვენს უნივერსიტეტებში არის შემოქმედებითი წერის განყოფილება.)

ფორმალიზმი, თავისი ოცნებით სასრულ გაზომვაზე, არის მშვენიერი ამპარტავნება, მატერიალიზმის ფანტაზია. როდესაც ჩვენ ვიპოვით რა უნდა გავზომოთ და გავზომოთ, ჩვენ უნდა გვესმოდეს სტილი, როგორც თითის ანაბეჭდი, რაოდენობრივი მახასიათებელი ფონეტიკური თანმიმდევრობა. ან რაც არ უნდა იყოს. მაგრამ სავარაუდოა, რომ ჩვენ გავაგრძელებთ თვისებების ინტუიციას, როგორიცაა ინტენსივობის ხარისხი, რომლის ობიექტური გაზომვა შეუძლებელია. მაშინ მტკიცე ცხვირი ამტკიცებს, რომ მხოლოდ გაზომვადია-ამიტომ მყარი ცხვირი ჩვეულებრივ ნიშნავს რბილ თავს.

ერთხელ მე შევამოწმე ჯაკობსონის კურსი, რისთვისაც მადლობელი ვარ ძველი ფორმალისტი, რომელიც საუბრობდა შედარებითი პროსოდიაზე, მახვილგონივრულად და ენერგიულად და სწავლობდა, მოჰყავდა სიტყვასიტყვითი მაგალითები ურდუდან და ორმოცდაათი სხვა ენიდან, რაც ასახავს მრავალრიცხოვანი აღრიცხვის ხმაურს. მოგზაურობა იყო საოცარი, საოცრება მხოლოდ მცირედით შემცირდა მისი ტერმინალით. ბოლო ლექცია, რომელიც მითითებული იყო რამდენიმე კვირის განმავლობაში, აღმოჩნდა იმის დემონსტრირება, რომ ობიექტური და არატრადიციული მიდგომა იყო, თუ როგორ უნდა სკანირებულიყო (და სკანირება კარგი იყო, და ეს იყო გზა, როდესაც ერთი თექვსმეტი წლის იყო ლექსის სკანირებისას). ედგარ პოს "ყორანი".

14. შემოქმედებითი წერის ინდუსტრიის პროდუქტი არის საინფორმაციო ბიულეტენი, რომელიც ეხება პუბლიკაციებს, გრანტებსა და სამუშაოებს - და სერიოზული არაფერი. თუ 1941 წელს ერთმანეთთან შეხვედრის პოეტებმა იმსჯელეს იმაზე, თუ რა თანხას უხდიდნენ მათ, ახლა ისინი ყიდულობენ ინფორმაციას გრანტების შესახებ მემარცხენე და მემარჯვენე გაერთიანებული რომ შეიქმნას უნდა მიიღონ N.E.A. გრანტი რომ იყოს საწინააღმდეგო დაწესებულება არის დენონსირება N.E.A. როგორც შეთქმულება. რა რა რა რესპუბლიკელებისა და დემოკრატების მსგავსად, ყველა ერთ კაპიტალისტურ პარტიას ეკუთვნის.

პოეტები და მწერლები აქვეყნებენ კოდა (ახლა პოეტები და მწერლები), თვითგამოქვეყნების შესახებ მხიარული სტატიებით, კონკურსებისა და ჯილდოების სიებით. ის წააგავს არა იმდენად სავაჭრო ჟურნალს, რამდენადაც ჰობისტების ბიულეტენს, დაუჯერებლად მხიარულ, დაუნდობლად წვრილმანებს. იგივე ორგანიზაცია გასცემს სატელეფონო წიგნს, ამერიკელი პოეტების დირექტორია, "1500 პოეტის სახელი და მისამართი ... იგივე ორგანიზაცია გთავაზობთ მაისურებსა და ჩანთებს, სახელწოდებით "პოეტები და მწერლები".

ასოცირებული წერის პროგრამები აქვეყნებს ა.ვ.პ. ბიულეტენი, რომელიც მოიცავს თითოეულ სტატიას ერთ სტატიას - ხშირად საუბარი მიმართულია A.W.P.შეხვედრა - და დასძენს დამხმარე ბიზნეს დახმარებებს: 1982 წლის დეკემბრის ნომერი შეიცავს რჩევებს "კარგად დაწერილი" განაცხადის შესახებ ", ჟურნალების ჩამონათვალს, რომლებიც ითხოვენ მასალას (" რედაქტორები აცხადებენ, რომ ისინი ეძებენ "პირდაპირ, მაგრამ არა არარისტულ სამუშაოს" " ), გრანტებისა და ჯილდოების სიები ("ყოველწლიური HARRY SMITH BOOK AWARD დაჯილდოვებულია COSMEP- ის მიერ ...") და შეტყობინებები AWP შეჯიბრებები და კონვენციები. რა რა რა

მართლაც, ეს საინფორმაციო ბიულეტენები ილუზიას იძლევიან სამუშაოსთვის და გრანტები მიდიან გამოჩენილ ადამიანებზე. როგორც ყველამ ვიცით, ბრწყინვალება არის არითმეტიკული: იგი მომდინარეობს პუბლიკაციის ადგილების პრესტიჟისაგან გამოქვეყნებული ერთეულების რიცხვიდან. ადამიანები, რომლებიც აყვანის ან გასცემენ, არ აფასებენ ხარისხს - ეს ძალიან სუბიექტურია! - მაგრამ ნებისმიერს შეუძლია გაამრავლოს ერთეულები პრესტიჟის ინდექსზე და გამოვიდეს პროდუქტირა ამაღლებას ასევე მოაქვს კითხვა. შეგვიძლია თუ არა ვიყოთ კორუმპირებულნი ასეთი ცოდნით? მე მთხოვენ წარმოგიდგინოთ ახალგაზრდა პოეტის ტომი, გამომცემელი გადაიხდის მიმდინარე კურსს, მაგრამ მე არ ვიცოდი, რომ არსებობდა კურსი. რა რა რა ქურთუკებზეც კი არის საქონელი. ისინი იცვლება პამფლეტებში, ხოლო კითხვისთვის საპასუხო ბურბუტები მხოლოდ ყველაზე აშკარა გაცვლაა. რა რა რა

თუ უიმედოდ გეჩვენებათ, თქვენ მხოლოდ ვარსკვლავებს უნდა შეხედოთ სრულყოფილ დუმილში. რა რა და ეს გვახსოვს, რომ ლექსები ვარსკვლავები არიან და არა პოეტები. ყველაზე მეტად ის უნდა გვახსოვდეს, რომ შესაძლებელია ადამიანებმა დაიჭირონ თავი და უკეთესები გახდნენ აზროვნებით. ასევე აუცილებელია, ვაი, რომ გაგრძელება საკუთარი თავის ხელში ჩაგდება - თუ პოეზიის ჭეშმარიტ ამბიციას მივადევნებთ. ჩვენმა უინტერესომ უნდა აღმოაჩინოს, რომ გასული კვირის კეთილშობილება მართლაც ფარული დამპალი იყო და სხვა. ადამიანი არასოდეს არის თავისუფალი და ცხადი, მუდმივად უნდა იმუშაო მის შენარჩუნებაზე, გამოჯანმრთელებაზე. რა რა რა

როდესაც კიტსმა თავის წერილებში შეაქო უინტერესო - მისი საყვარელი მორალური იდეა, განადგურდა, როდესაც ის ბოროტად გამოიყენება ლეტარგიის სინონიმად (იმავე დღეს აღმოვაჩინე, რომ ის ბოროტად გამოიყენებოდა New York Times, Inside Sports, და ამერიკული პოეზიის მიმოხილვა) - მან თვითონ წაიკითხა ლექცია, რადგან ეშინოდა, რომ ის დაკარგავდა. (მორალური რჩევებით ხმამაღალი ლექციები ყოველთვის საკუთარ თავზეა მიმართული.) არავინ არის დამნაშავე ცდუნებაში, მაგრამ ცდუნების გაძლება შესაძლებელია. როდესაც კიტსი წუხდა მისი რეპუტაციის გამო, ჰაიდონისა თუ შეურაცხყოფის გამო კვარტალურადშელის დამცირების ან ვორდსვორტის უყურადღებობის გამო, მან შეახსენა საკუთარ თავს, რომ განევითარებინა ინტერესი, რათა თავიდან აეცილებინა ყურადღების გადატანა და თვალი აედევნებინა ჭეშმარიტ მიზანს, რომელიც იყო ერთ -ერთი ინგლისელი პოეტი.

იეტსი არის პასუხისმგებელი ცაზე არსებულ უამრავ ვარსკვლავზე და როდესაც ჩვენ ვკითხულობთ მის წერილებს, აღმოვაჩენთ, რომ ახალგაზრდა მამაკაცი იყო არაჩვეულებრივი ტრიმერი - იწვევდა ოსკარ უაილდის მიმოხილვებს და კეტრინ ტინანს მაამებდა, უფროსი და უფრო დამკვიდრებული კელტურ ტალახზე. OBE– ს ერთ – ერთი განმარტება ამბიციის შესახებ, „პატივისმოყვარე სურვილის“ შემდეგ, არის „ღირსების პირადი მოთხოვნა“. როდესაც მან დაწერა: "მე ვეძებ სურათს და არა წიგნს", მან აღიარა, რომ ახალგაზრდობაში ის მართლაც ეძებდა წიგნს. არცერთ ჩვენგანს, რომელიც ვევედრებით დუბლდეის ან პიტსბურგს, არასოდეს მოუთხოვია უფრო დიდი მონდომებით.

უიტმანმა განიხილა საკუთარი თავი და როეთკემ კამპანია ჩაატარა შექებისთვის, როგორც კანონმდებელი სახელმწიფო გამოფენაზე, ხოლო ფროსტმა უკაცრავს უტერმაიერს ორივე მხრიდან. რა რა რა (ამიტომ მოდით, უარი ვთქვათ ძველ ხედვაზე, რომ თვითრეკლამა და იმპერიის მშენებლობა ნიშნავს ცუდ პოეზიას. მეწარმეების უმეტესობა ცუდი პოეტებია, მაგრამ შემდეგ-პოეტების უმეტესობაც.) თვითრეკლამა რჩება პოეზიის და ამბიციის გვერდით საკითხად. ის შეუძლია ასახავს სიხარბეს ან სიხარბეს, რომელიც ცვლის დიდ ამბიციას - ამგვარი სიხარბე, რომელიც უყურებს ცხოვრებას მხოლოდ ლექსების წყაროდ "მე მივიღე ლექსი მისგან". ან მას შეუძლია აჩვენოს მხოლოდ ვიღაცის უმნიშვნელო მხარე, რომელიც სხვა შემთხვევებში აკეთებს დიდ ხელოვნებას. ყოველ შემთხვევაში, ჩვენ უნდა გავატაროთ დრო იმაზე ფიქრით, რომ არა სხვა ადამიანების ცუდი პერსონაჟები, არამედ ჩვენი.

დაბოლოს, რა თქმა უნდა, მე არაფერზე ვსაუბრობ მოკრძალებული თემის გარდა: როგორ გავატაროთ ჩვენი ცხოვრება? მე ვფიქრობ ადამიანზე, რომელიც აღფრთოვანებული ვარ ისევე, როგორც არავინ, ინგლისელი მოქანდაკე ჰენრი მური, ოთხმოცდათოთხმეტი, როდესაც მე ვწერ ამ ჩანაწერებს, ოთხმოცი, როდესაც მასთან უკანასკნელად ვესაუბრე. - ახლა, როცა ოთხმოცი წლის ხარ, - ვკითხე მას, - გეტყვი ცხოვრების საიდუმლოებას? როგორც თავდაჯერებული და მჭევრმეტყველი იორკშირული, მური არ უარყოფს ჩემს თხოვნას. Მან მითხრა:

"ყველაზე დიდი წარმატება ცხოვრებაში, რადგან ვინმეს, არის რაღაც, რაც ნიშნავს ყველაფერი შენთის . გააკეთო ის, რისი გაკეთებაც გსურს და აღმოაჩინე, რომ ხალხი გადაიხდის შენ ამას. თუ მიუწვდომელია არ არის კარგი მიზნის მიღწევა! ეს არის მთავარი: თქვენ გაქვთ იდეალი, მიზანი და ეს მიზანი მიუწვდომელია. რა რა "

16. არ არსებობს აუდიტი, რომელიც ჩვენ შეგვიძლია ჩავატაროთ საკუთარ თავზე, რათა დავრწმუნდეთ, რომ ჩვენ ვმუშაობთ სათანადო ამბიციებით. ცხადია, ის გვეხმარება ვიყოთ ფრთხილად გადახედვაში, დროში გაყვანაში და ლექსის გადადებაში, რათა დავიცვათ მანძილი ობიექტური ზომების იმედით. ჩვენ ვიცით, რომ ლექსი, ამბიციის მიზნების დასაკმაყოფილებლად, არ უნდა გამოხატავდეს მხოლოდ პირად გრძნობას ან აზრს - როგორც ამას აკეთებს მომენტი მაკპომი. მან თავისი ენით უნდა შექმნას ხელოვნების ახალი ობიექტი. ჩვენ უნდა შევეცადოთ თავი შევიკავოთ იმ ნიშნულისკენ, რომელიც არ უნდა დავწეროთ გამოსაქვეყნებლად ან გაბატონებისთვის. განმეორებითი შემოწმება ერთადერთი ზოგადი მეთოდია რეკომენდაციისათვის. რა რა რა

და რა თქმა უნდა განმეორებითი შემოწმება არ არის უტყუარი და ჩვენ თავს მოვიტყუებთ. არც ის საათები, რომელსაც ჩვენ ვმუშაობთ, არ იძლევა ამბიციის ან სერიოზულობის მაჩვენებელს. მიუხედავად იმისა, რომ ჰენრი მური დასცინის მხატვრებს, რომლებიც მუშაობენ მხოლოდ ერთი ან ორი საათის განმავლობაში, ის აღიარებს, რომ მოქანდაკეებს შეუძლიათ თექვსმეტი საათი გაატარონ წლების მანძილზე-დაკრავენ ქვაზე-და ზარმაცი რჩებიან. ჩვენ შეგვიძლია ხუთასჯერ გადახედოთ ჩვენს ლექსებს, შეგვიძლია ათი წელი ჩავკეტოთ ლექსები მათ ოთახებში - და მოკრძალებული ვიყოთ ჩვენს მცდელობაში. მეორეს მხრივ, ყველამ, ვინც ბიოგრაფიას ან ლიტერატურის ისტორიას გადახედავს, უნდა აღიაროს: ზოგიერთი შესანიშნავი ლექსი მოვიდა შესამჩნევი შრომის გარეშე.

მაგრამ როდესაც მე ვსაუბრობ, მე ვურევ სფეროებს. ამბიცია არ არის პოემის, არამედ პოეტის თვისება. წარუმატებლობა და მიღწევა ეკუთვნის პოეტს და თუ ჩვენი მიზანი მიუღწეველი რჩება, მაშინ წარუმატებლობა სტანდარტული უნდა იყოს. ჰენრი მურის მსგავსად, ოცდახუთი წლის განმავლობაში მიუწვდომელისკენ სწრაფვა შეიძლება გარკვეულ ტემპერამენტს გულისხმობდეს. რა თუ არ არსებობს მუშაობის ისეთი მეთოდი, რომელზედაც შეგვიძლია ვიყოთ მინდობილი, შესაძლოა, ჩვენ მაინც შევძლოთ საკუთარ თავში გავამხნევოთ ტემპერამენტი, რომელიც არ არის ადვილად დაკმაყოფილებული. ხანდახან, როდესაც ჩვენ იმედგაცრუებულნი ვართ საკუთარი ნამუშევრებით, შეიძლება შევამჩნიოთ, რომ დიდი ლექსებიც, წყაროები და სტანდარტებიც არაადეკვატური ჩანს: "ბედი ბედისწერას" ძალიან შეზღუდულია, "აკვანიდან" ძალიან დაუდევარი " მის კოი ბედიას "ძალიან სისუფთავე და" სკოლის მოსწავლეებს შორის ". რა რა რა

შესაძლოა ამბიცია სათანადოდ მიუღწეველია, როდესაც ვაღიარებთ: არც ერთი ლექსი არ არის ისეთი დიდი, როგორც ჩვენ ვითხოვთ, რომ იყოს პოეზია.


სიგარეტი, ყავა, გაჩერება ლიქიორის მაღაზიაში

ფრენკ ო’ჰარას "სადილის ლექსები", ამერიკული პოეზიის წიგნების პატარა შავი კაბა, კოქტეილებისა და სიგარეტის, თეატრის ბილეთების და ფონოგრამის ჩანაწერები, წელს 50 წლის ხდება. როგორც ჩანს ძლივს დაბერდა.

ო’ჰარამ ეს ლექსები დაწერა, ზოგი ლანჩის დროს, თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში მუშაობისას. მან დაიწყო MoMA– ში, როგორც საინფორმაციო მაგიდის კლერკი და, მიუხედავად იმისა, რომ მას არ ჰქონდა ფორმალური სწავლება, გახდა კურატორი. მას ხატავდა თვალი და ვერცხლისფერი პიროვნება.

"სადილის ლექსები" იყო ურბანული და კომუნიკაბელური, მხიარული საყვედური ეპოქის უფრო განსაზღვრული აკადემიური ლექსისთვის. ”მე ამას ვაკეთებ, ამას ვაკეთებ” პოეზიას, უწოდა ო’ჰარამ თავის ნაწარმოებებს და ამ კრებულის პირველი ლექსი, ”მუსიკა”, ადგენს მის თავისუფალ ასოციაციურ ხმას და მეთოდს.

თუკი ერთი წუთით დავისვენებ Equestrian– თან ახლოს
პაუზა ღვიძლის ძეხვის სენდვიჩზე Mayflower Shoppe- ში,
როგორც ჩანს, ანგელოზი ცხენს ბერგდორფში მიჰყავს
მე შიშველი ვარ, როგორც მაგიდის ქსოვილი, ნერვები მეშლება.

"შიშველი, როგორც მაგიდის ქსოვილი", "ნერვები მეშლება": ეს არ არის ოჰარას მგრძნობელობის ცუდი გამოხდა. ანალოგიურად, "იმ დღეს, როდესაც ქალბატონი გარდაიცვალა", ბილი ჰოლიდეის შესახებ, ის ამბობს:

მე უბრალოდ ვსეირნობ PARK LANE– ში
ლიქიორის მაღაზია და სთხოვეთ ბოთლი Strega და
შემდეგ ვბრუნდები იქ, საიდანაც მოვედი მე -6 ავენიუზე
და ზიგფელდის თეატრის თამბაქოს მოვაჭრე და
შემთხვევით მოითხოვეთ გაუოლოზის მუყაო და მუყაო
პიკაიუნეს და ნიუ -იორკის პოსტი სახეზე

ძნელი იქნება იმის გახსენება, თუ როგორ იჩინა თავი ო’ჰარას პოეზიამ 1964 წელს. ჯონ აშბერი, "სადილის ლექსების" ახალი გამოცემის წინასიტყვაობაში, განმარტავს "რამდენად კონსერვატიული და ფორმალური იყო ამერიკული პოეზიის უმეტესობა იმ დროს, გარდა ბითისა" , რომელიც სულ ახლახანს ჩამოვიდა “.

(ეს მართალია, რამდენადაც მიდის, თუმცა 1964 წელი იყო ასევე ჯონ ბერიმანის "77 ოცნების სიმღერის" გამოქვეყნების წელი, მისი მაღალი და დაბალი დიქტატურის ნაზავით. მან მომდევნო წელს პულიცერის პრემია მოიპოვა.)

1964 წელს ამერიკა დაძაბული იყო შავ -თეთრიდან ფერადად გამოსულიყო და "სადილის ლექსები" მწიფარი სოციალური დრამის ნაწილი იყო. ო’ჰარას ხმის უშუალობა მატონიზირებელი იყო. მექსიკაში უპირატესობა ტაქსებს აქვთო, თქვა მან ერთ ლექსში, რადგან "მეტროები მხოლოდ მაშინ მხიარულდება, როცა სექსუალურად გრძნობ თავს".

მეორე მხრივ, ამერიკა განიხილება, როგორც "სავსე განურჩევლობით, კონიაკითა და ბიკინებით". ლოგიკურია, რომ "შეშლილ ადამიანთა" ეპიზოდში დონ დრეპერი დგამს ო’ჰარას ნამუშევრების მოცულობას, ცდილობს ღვთაებრივად აღადგინოს იქ, სადაც ზეითისტი უბიძგებს მას.

თავისი დროის ერთ -ერთი ყველაზე ცოცხალი მამაკაცი, ო’ჰარა გარდაიცვალა 1966 წელს, "სადილის ლექსების" გამოქვეყნებიდან მხოლოდ ორი წლის შემდეგ. ეს საშინელი უბედური შემთხვევა იყო. მას ცეცხლის კუნძულზე სანაპირო ტაქსი დაეჯახა. ის 40 წლის იყო.

ო’ჰარა დაიბადა ბალტიმორში და გაიზარდა ვოსტერის გარეუბანში, მასა. მისი მამა ეხმარებოდა საოჯახო ბიზნესის წარმოებაში, რომელიც მოიცავდა რძის ფერმას, ტექნიკის მაღაზიას, წისქვილს და ჯონ დირის დილერს. მეორე მსოფლიო ომის დროს ო’ჰარა მსახურობდა წყნარი ოკეანის სამხრეთ ნაწილში გამანადგურებელ ნიკოლაზე. ის შევიდა ჰარვარდში G.I. ბილი და ფიქრობდნენ, რომ ის შესაძლოა კონცერტის პიანისტი გამხდარიყო. ჰარვარდში მისი თანაკლასელი იყო ედვარდ გორი, ავტორი და ილუსტრატორი. ჰარვარდში იგი ასევე დაუმეგობრდა მისტერ ეშბერის და მიმართა წერას, მოთხრობების გამოქვეყნებას და პოეზიას ჰარვარდის ადვოკატი.

ერთხელ მანჰეტენზე, მან შეძლო თავისუფლად ეცხოვრა გეი მამაკაცად და გახდა ეგრეთ წოდებული ნიუ-იორკის სკოლის მიმდევარი ლიდერი, რომელშიც შედიოდნენ პოეტები, როგორიცაა ბატონი აშბერი და კენეთ კოხი და აბსტრაქტული ექსპრესიონისტები, როგორიცაა ჯექსონ პოლოკი, ვილემ დე კუნინგი და ჯოან მიტჩელი. მხატვრებს მოსწონდათ მისი დახატვა.

ო’ჰარა აფასებს მაღალ კულტურას "სადილის ლექსები", ხელოვნება და ოპერა და მწერლები, როგორიცაა იონესკო და ბეკეტი და ლიონელ ტრილინგი. მაგრამ ის ასევე იყო მორგებული ბანაკში. მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ლექსი ასე მთავრდება, პოეტი კი სათაურს ასახელებს:

LANA TURNER დაემთხვა!
ჰოლივუდში არ არის თოვლი
კალიფორნიაში წვიმა არ არის
მე ვიყავი ბევრ წვეულებაზე
და იქცა მშვენივრად სამარცხვინოდ
მაგრამ მე არასოდეს ჩავვარდი
ო ლანა ტურნერ, ჩვენ გვიყვარხარ, ადექი

ამ წიგნის კიდევ ერთი რადიკალური თვისება იყო მისი ავტორის სექსუალურობისადმი გახსნილობა. "სადილის ლექსები" ეძღვნება ო’ჰარას მეგობარს და შეყვარებულს ჯოზეფ ლისურს. ლექსში სახელწოდებით "სიმღერა", მთხრობელი ამჩნევს მშვენიერ ლოტს "ძალიან ცუდი ხასიათით". რა მოხდება, თუ ის ბინძურია, პოემა გულისხმობს, ნიუ იორკი ცხელი არეულობაა, ისევე როგორც ჩვენ ყველანი. პოეტი სვამს უცნობს. ლექსი მთავრდება ასე: "შენ არ ამბობ უარს სუნთქვაზე."

ო’ჰარამ ისაუბრა თავის საქმიანობაზე სექსუალური თვალსაზრისით. თავის ლექსში "გაზომვისა და სხვა ტექნიკური აპარატის" შესახებ მან თქვა: "თუ თქვენ აპირებთ შეიძინოთ ერთი წყვილი შარვალი, გინდათ რომ ისინი საკმარისად მჭიდრო იყოს ისე რომ ყველას მოუნდეს თქვენთან ერთად დასაძინებლად."

ო’ჰარა ხშირად წერდა თავის ლექსებს (ლანა ტურნერის ლექსი სტეიტენ აილენდის ბორტზე იყო გადატანილი) და ყუთებში ან სამზარეულოს უჯრაში იდო. ის ყოველთვის ვეღარ პოულობდა მათ.

"სადილის ლექსების" ეს ახალი გამოცემა მოიცავს რამოდენიმე წლიან მიმოწერას ო’ჰარასა და გაბრაზებულ ლოურენს ფერლინგეტიას შორის, რომელმაც გამოაქვეყნა "სადილის ლექსები" მის City Lights Books- ში. ერთი დაკარგული წერილი, ბატონი ფერლინგეტი ამბობს, იყო „ერთი, რომელშიც მე ვხტებოდი მაღლა და ქვევით, ხელებს ვიქნევდი და ვამბობდი, რომ სასწრაფოდ უნდა მქონოდა„ სადილი “, თორემ შიმშილით ვიკვებებოდი. (მუშაობდა.) ”

ეს არის წიგნი, რომლის ხილვაც ღირს, განსაკუთრებით თუ თქვენ ცხოვრობთ მანჰეტენზე, მაგრამ მართლაც თუ სადმე გაღვიძებული და ცნობისმოყვარე ხართ. ო’ჰარა ათწლეულების განმავლობაში პირდაპირ საუბრობს ჩვენს იმედებსა და შიშებზე და განსაკუთრებით ჩვენს სიამოვნებებზე, მისი ხაზები ისეთივე ინტიმურია, როგორც სატელეფონო ზარი. მისი ეპოქის რამდენიმე წიგნი აჩვენებს ნაკლებ ასაკს.

მისი უფრო აბსტრაქტული ლექსებიც კი ასახავს მის დემოტურ ნიჭს. მისი ლექსი არასოდეს, როგორც ავგუსტუსმა მარკ ანტონის გამოსვლები დაიწუნა, შორსმჭვრეტელი ფრაზების სუნი არ მისცა.

სადილის ლექსი სახელწოდებით "ნაბიჯები" მოიცავს ამ სტრიქონებს:

ღმერთო, მშვენიერია
საწოლიდან ადგომისთვის
და დალიე ძალიან ბევრი ყავა
და ძალიან ბევრი სიგარეტის მოწევა
და ძალიან მიყვარხარ

იგივე ლექსი საუბრობს პიტსბურგის მეკობრეებზე, ჩემს გუნდზე, როდესაც მე ვიზრდებოდი და ყვიროდა, რადგან მათ მოიგეს თამაში. ო’ჰარა დასძენს:


4. ჰენრი უოდსვორთ ლონგფელოუს "სიცოცხლის ფსალმუნი" (1807-1882)

რა უთხრა ჭაბუკის გულმა ფსალმუნმომღერალს

ნუ მეუბნები, სამგლოვიარო რიცხვით,
ცხოვრება მხოლოდ ცარიელი ოცნებაა!
ვინაიდან სული მკვდარია,
და ყველაფერი არ არის ისე, როგორც ჩანს.

ცხოვრება რეალურია! სიცოცხლე სერიოზულია!
და საფლავი არ არის მისი მიზანი
მტვერი ხარ, მტვერი დაუბრუნდება,
სულზე არ იყო საუბარი.

არც სიამოვნება და არც მწუხარება,
არის ჩვენი დანიშნულების დასასრული თუ გზა
მაგრამ იმოქმედოს, რომ ყოველ ხვალ
გვიპოვეთ დღევანდელზე შორს.

ხელოვნება გრძელია, დრო კი დროებითია,
და ჩვენი გულები, თუმცა გამძლე და მამაცი,
და მაინც, როგორც დახშული ბარაბანი, სცემენ
სამგლოვიარო მსვლელობა საფლავისკენ.

მსოფლიოს ბრძოლის ფართო ველზე,
ცხოვრების ბივაკში,
ნუ დაემსგავსებით მუნჯ, გადაძრავებულ პირუტყვს!
იყავი გმირი ჩხუბში!

არ ენდო მომავალს, რა სასიამოვნო და სასიამოვნოა!
დაე მკვდარმა წარსულმა დამარხოს თავისი მკვდარი!
იმოქმედე, - იმოქმედე ცოცხალ აწმყოში!
გული შიგნით, და ღმერთი ო ’ წინამძღოლი!

დიდი ადამიანების ცხოვრება ყველას გვახსენებს
ჩვენ შეგვიძლია ჩვენი ცხოვრება ამაღლებული გავხადოთ,
და, გამგზავრება, დაგვიტოვე უკან
ნაკვალევი დროის ქვიშაზე -

ნაკვალევი, ალბათ სხვა,
ნავიგაცია ცხოვრების საზეიმოდ,
დაღუპული და გემზე ჩაძირული ძმა,
ვხედავ, ისევ გულს იკავებს.

მოდით, ავდგეთ და გავაკეთოთ,
ნებისმიერი ბედის გულით
ჯერ კიდევ მიღწევა, კვლავ დევნა,
ისწავლეთ შრომა და ლოდინი.

ლექსის მნიშვნელობა

ამ ცხრა სტროფის პოემაში პირველი ექვსი სტროფი საკმაოდ ბუნდოვანია, რადგან ყოველი სტროფი თითქოს ახალ აზროვნებას იწყებს. ამის ნაცვლად, აქცენტი კეთდება გრძნობებზე და არა აზროვნების რაციონალურ მატარებელზე. რა გრძნობა? როგორც ჩანს, ეს არის რეაქცია მეცნიერების წინააღმდეგ, რომელიც ორიენტირებულია გამოთვლებზე ("სამგლოვიარო რიცხვები") და ემპირიულ მტკიცებულებებზე, რომელთაგან არ არსებობს, ან ძალიან ცოტა, სულის არსებობის დასადასტურებლად. ლონგფელო ცხოვრობდა მაშინ, როდესაც ინდუსტრიული რევოლუცია იყო მაღალ დონეზე და მეცნიერების, რაციონალურობისა და გონიერების იდეალები აყვავდა. ამ თვალსაზრისით, ის, რომ პირველი ექვსი სტროფი არ მიჰყვება აზროვნების რაციონალურ მატარებელს, სავსებით გასაგებია.

ლექსის თანახმად, მეცნიერების ძალა, როგორც ჩანს, ზღუდავს ადამიანის სულს („რადგან სული მკვდარია და იძაბება“), იწვევს უმოქმედობას და თვითკმაყოფილებას, რომლისგანაც ჩვენ უნდა გავთავისუფლდეთ („მოქმედება, მოქმედება ცოცხალ აწმყოში! / Heart within, and God o ’erhead! ”) მაღალი მიზნებისთვის, როგორიცაა ხელოვნება, გული და ღმერთი, სანამ დრო ამოიწურება (” ხელოვნება გრძელია, დრო კი დროებითია ”). ბოლო სამი სტროფი - რომელიც, მეცნიერებისგან განთავისუფლდა პოემის ამ მომენტში, უფრო შეუფერხებლად წაიკითხა - მიგვითითებს იმაზე, რომ ამ მაღალი მიზნებისათვის მოქმედებამ შეიძლება გამოიწვიოს სიდიადე და დაეხმაროს ჩვენს ახლობლებს.

ჩვენ შეიძლება მთელი ლექსი განვიხილოთ, როგორც ნათელი მოწოდება დიდი საქმეების გასაკეთებლად, რაც არ უნდა უმნიშვნელო ჩანდეს ისინი დღევანდელ და ემპირიულად დაკვირვებულ ზედაპირზე. ეს შეიძლება ნიშნავდეს ლექსის წერას და მასში მონაწილეობას პოეზიის კონკურსში, როდესაც იცი, რომ შენი პოემის გამარჯვების შანსი ძალიან მცირეა რისკავს შენს სიცოცხლეს რისთვისაც გჯერა, როცა იცი, რომ ის არ არის პოპულარული, ან ის არასწორად არის გაგებული ან მოხალისე საქმესთან დაკავშირებით. რომ, თუმცა შეიძლება უიმედოდ მოგეჩვენოთ, თქვენ ნამდვილად მნიშვნელოვანია. ამრიგად, ამ ლექსის სიდიადე იმაში მდგომარეობს, რომ მას შეუძლია ასე ნათლად განსაზღვროს სიდიადის მეთოდი ჩვენს თანამედროვე სამყაროში.


მეორე მსოფლიო ომის პოეზია

ბევრი იკითხავს, ​​რატომ არის ნაკლები ლექსები მეორე მსოფლიო ომისგან, პირველ მსოფლიო ომთან შედარებით. პასუხი უბრალოდ არის, რომ პოეტების უმეტესობა და მათი ლექსები არ გადაურჩნენ კონფლიქტს.

ის, რაც ჩვენ გვაქვს მეორე მსოფლიო ომის პოეზიისთვის, არანაკლებ აღსანიშნავია და ასახავს სხვადასხვა თაობის ბრძოლას. მეორე მსოფლიო ომის ბევრი პოეტი იყო პირველი მსოფლიო ომის ჯარისკაცები და გაიზარდნენ დიდი მსოფლიო ომის ისტორიებით მათ გარშემო.

ქვემოთ მოცემულია სამი ლექსი ჯარისკაცი პოეტებისგან, რომლებიც ომში მსახურობდნენ.

ბრძოლა მეორე მსოფლიო ომში ცხენზე

ქეით დუგლასი

ომი ოქსფორდში სწავლისას კიტ დუგლასი უკვე გამოქვეყნებული პოეტი იყო. იგი მსახურობდა თითქმის სამი წლით ადრე, სანამ ის მოკლეს ნორმანდიაში.

არისტოკრატები

კეთილშობილი ცხენი გამბედაობით თვალში,
გაწმენდილია ძვალში, იყურება ნაჭუჭში:
შორს დაფრინავენ შაირების გამოსახულებებს
მაგრამ ის მილს პირში აბრუნებს.
სამწუხაროდ, პეტრე 88 წელს მოკლეს
მას ფეხი წაართვა, ის სასწრაფო დახმარების მანქანაში გარდაიცვალა.
მე დავინახე, რომ ის ქვიშაზე სეირნობსო, თქვა მან
ეს არის ყველაზე უსამართლო, მათ მომიხსნეს ფეხი.
როგორ შემიძლია ვიცხოვრო ამ ნაზს შორის
გმირების მოძველებული ჯიში და არ ტირი?
Unicorns, თითქმის,
რადგან ისინი ორ ლეგენდად ქრებოდა
რომელშიც მათი სისულელე და რაინდობა
აღინიშნება თითოეული, სულელი და გმირი, უკვდავი იქნება.
ეს დაბლობები იყო მათი კრიკეტის მოედანი
და მთებში უზარმაზარი ვარდნის ღობეები
ჩამოაგდო რამდენიმე მორბენალი. აი მაშინ
ქვებისა და მიწის ქვეშ ისინი განლაგდებიან
მე ვფიქრობ, მათი ცნობილი შეშფოთებით.
მესმის არა სროლის, არამედ ნადირობის რქა.

ალუნ ლუისი, ჯარისკაცი პოეტი მეორე მსოფლიო ომში

ალუნ ლუისი

ჯარისკაცმა პოეტმა, ალუნ ლუისმა ნახა იაპონელებთან ბრძოლა ბირმაში. იგი გარდაიცვალა იქ ცეცხლსასროლი იარაღიდან 1944 წელს. ის 29 წლის იყო.

შემორჩენილია მეორე მსოფლიო ომის პოეზიის ორი ტომი, ისევე როგორც ბევრი მოთხრობა.

მთელი დღე წვიმდა

მთელი დღე წვიმდა, ჩვენ კი მურების ზღვარზე
გაფანტულნი არიან ჩვენს სამრეკლოებში, განწყობილნი და მოსაწყენნი,
ტალახიან მიწაზე დაფარული მიწები და საბნები
და პირველი ნაცრისფერი გამოღვიძებიდან ჩვენ აღმოვაჩინეთ
არ არის თავშესაფარი ძლიერი წვიმისგან
და ქარი, რომელმაც ტილო აიძრო და ააფეთქა
და დაძაბული სველი ბიჭი-თოკები ირევა და იჭრება,
მთელი დღე წვიმდა, ტალღა და ნისლი და ოცნებობდა,
გაჟღენთილია კურდღელი და ჰეტერი, გოსამერული ნაკადი
მეტისმეტად მსუბუქია, რომ მოულოდნელად აყვირდეს მუწუკები
გაიტაცეს მათი ჭიქებიდან ველურმა სამხრეთ-დასავლეთმა
კარებთან და ჩვენს შემობრუნებულ მეოცნებე სახეებს შევეჯახეთ.
და ჩვენ გავჭიმეთ, გავხსენით ბრეკეტები,
ვუდბინის მოწევა, ბინძური წინდების მორთვა,
ვკითხულობდი კვირის გაზეთებს და#x2013 მე დავინახე მელა
და აღვნიშნე ეს ჩანაწერი მე scribble სახლში
ჩვენ ვისაუბრეთ გოგონებზე და რომებზე ბომბების დადებას,
და ფიქრობდა მშვიდი მკვდარი და ხმამაღალი ცნობილი სახეები
მოგვიწოდებს სასაკლაოზე და ლტოლვილებთან ერთად
– ჯერ კიდევ ჩუმად, უაზროდ ვიფიქრე მათზე და ისევე გულგრილად
რაც შეეხება საკუთარ თავს ან მათ, ვინც ჩვენ
წლების განმავლობაში მიყვარდა და ისევ მიყვარს
ხვალ შეიძლება სიყვარული, მაგრამ ახლა წვიმაა
გვეუფლება მთლიანად, ბინდი და წვიმა.
და მე არ მახსოვს არაფერი უფრო ძვირფასი და უფრო გულში
ვიდრე ბავშვები მე ვუყურე ტყეში შაბათს
იწვის წვის წაბლი სკოლის ეზოსთვის და ატარებს მხიარულ თამაშს
ან შაგიანი პაციენტი ძაღლი, რომელიც გამომყვა
ფურცელითა და ციცაბოთი და ხის ტყეებით
To Shoulder o & apos ცხვრისკენ, სადაც ედუარდ ტომასი დიდხანს ფიქრობდა
სიკვდილზე და სილამაზეზე – სანამ ტყვიამ არ შეაჩერა მისი სიმღერა.

ჯარების მატარებელი მეორე მსოფლიო ომში

კარლ შაპირო

კარლ შაპირო მსახურობდა შეერთებულ შტატებში წყნარი ოკეანის მეორე მსოფლიო ომის დროს. იგი გარდაიცვალა 86 წლის ასაკში 2000 წელს, დატოვა პოეტური ნაწარმოებების მთელი რიგი. მას აფასებენ მეორე მსოფლიო ომის პოეზიის კრებულისთვის (მეორე მსოფლიო ომის პოეტები), რომელიც რჩება როგორც ომის საბოლოო პოეზიის მემკვიდრეობა. მე გირჩევთ მიიღოთ ასლი.

ჯარის მატარებელი

ის აჩერებს ქალაქს, სადაც ჩვენ გავდივართ. მუშები ამაღლებენ
მათი ცხიმიანი მკლავები კარგი მისალმებითა და ღიმილით.
ბავშვები ყვირიან, როგორც ცირკში. საქმიანი კაცები
შეხედეთ იმედია და გაიარეთ მათი გაზომილი გზა.
და ქალები დგანან თავიანთ დუმს კართან
უფრო ნელა ტალღა და თითქოს გვაფრთხილებს უკან,
თითქოს ცრემლმა დააბრმავა ომის მიმდინარეობა
შეიძლება ერთხელ დაითხოვოს ჩვენი რკინა მათ ტკბილ სურვილში.

სამყაროს ნაყოფი, ო თავზე თავმოყრილი
ჩვენ ვკიდებთ, როგორც კორნუკოპიას
სულ კეთილგანწყობილია, სახეები შეკრული
ქუჩების გაფრქვევა კატალოგებით და ლეერებით.
ბოთლი ემსხვრევა მოძრავ კავშირებს
და თვალები მიაპყრო ვარდისფერ მომღიმარ ქალბატონს
გაჭიმეთ რეზინის ბენდივით და ააფეთქეთ და დაარტყით
პირი, რომელსაც წყლის დალევა უნდა.

დახვეწილ კონტინენტებსა და დღეებში,
მიზანმიმართულად, პირქუშად, ოდნავ მთვრალები ვცოცავთ,
შემთხვევისა და შემთხვევის კარგი და ცუდი ბიჭები,
ვისი ვედრო-ჩაფხუტი აკაკუნებს ცარიელ კედელს
სადაც გადაუგრიხეს ჩვენი პაკეტების მოკლული სხეულები
იარაღის გვერდით, რომელიც მხოლოდ თვითონ ჩანს.
და მანძილი, როგორც სამაჯური მორგებული, მცირდება,
იჭიმება მხარზე და მტკიცედ იჭერს.

აქ არის ბარათის გემბანი ამ ხელიდან
დილერი, მომეცი ჩემი იღბალი, წყვილი კურო,
მარჯვენა გათამაშება ფლეში, ერთი თვალიანი ჯეკი.
ბრილიანტები და გულები წითელია, მაგრამ ყვავი შავია,
ყვავი ყვავია და კლუბები ყვავილოვანი და#x2013 შავი.
მაგრამ მომეცი გამარჯვებულები, მშვიდობის სუვენირები.
ეს ემყარება მიზეზს და არითმეტიკას,
იღბალი ასევე მოგზაურობს და ყველა არ ბრუნდება.

მატარებლები მიჰყავთ გემებს და გემები სიკვდილამდე ან მატარებლები,
და მატარებლები სიკვდილამდე ან სატვირთო მანქანები, და სატვირთო მანქანები სასიკვდილოდ,
ან სატვირთო მანქანები მიდიან მარშამდე, მსვლელობა სიკვდილამდე,
ან გადარჩენა, რომელიც არის ჩვენი იმედი
და სიკვდილი უბრუნდება სატვირთო მანქანებს, მატარებლებს და გემებს,
მაგრამ ცხოვრება მარშამდე მიდის, ო დროშა! და ბოლოს
სიცოცხლის ადგილი ნაპოვნი მატარებლებისა და სიკვდილის შემდეგ –
ომის შემდგომ ბრწყინვალე ხალხები.

ოსვენციმში ნაპოვნი ფეხსაცმლის გროვები

Ჰოლოკოსტი

მეორე მსოფლიო ომის პოეზია ასევე მოიცავს პოეზიას ჰოლოკოსტის შესახებ, მსოფლიოს და ამ ომის ყველაზე შემაძრწუნებელ მეხსიერებას. იმდენად ღრმა იყო მისი გავლენა კაცობრიობაზე, რომ მას აქვს საკუთარი ხსოვნის დღე და გახდა ლიტერატურული ჟანრიც.

ტური პოლონეთში

დიახ, მე ვნახე დიდი ქეში,
ოთახები სავსეა ფეხსაცმლით და სათვალეებით
ოსვენციმის მავთულხლართების შიგნით.
და ტრებლინკა 1 -ში, რიგები რიგებში,
პატარა ტანსაცმელი და ფეხსაცმელი.
სად არის ტედი დათვების ველი?
ისინი ასე შორს არ მივიდნენ მათთან,
ისინი აქ მხოლოდ ტანსაცმლით მოვიდნენ. & Quot;
ერთი მილიონი პატარა გოგონა და ბიჭი
არ მოვიდოდა მათი სათამაშოების გარეშე.
ისინი უნდა მოვიდნენ ტედი დათვებით
მჭიდროდ დაიჭირეს პატარა თითებით.
არ მოვიდოდა მათი სათამაშოების გარეშე.
ისინი ასე შორს არ მივიდნენ მათთან,
ისინი აქ მხოლოდ ტანსაცმლით მოვიდნენ. & Quot;
სად არის ოთახი, სადაც ინახავთ მათ
ათი მილიონი პატარა ბავშვის თითი
და ათი მილიონი პაწაწინა თითი?
პოლონეთში ახლა არავინ იცის. & quot
თქვენ არასწორი ხართ -მეთქი, ღმერთმა იცის. ღმერთმა იცის!

ტრებლინკაზე ნაპოვნია ბავშვის ფეხსაცმლისა და ჭადრაკის ფიგურა

დოქტორი ადოლფ ბერმანი, ვარშავის გეტოს გადარჩენილი, იყო საბჭოთა ჯარებთან ერთად, როდესაც მიაღწიეს ტრებლინკას საკონცენტრაციო ბანაკს. სიკვდილის ყოფილი ბანაკი განადგურებული და დანგრეული იყო.

ჩვენება იერუსალიმში აიხმანის სასამართლო პროცესზე (1961 წლის 3 მაისი, სესია 26), მან გაიხსენა, "მე ვნახე სანახაობა, რომელიც არასოდეს დამავიწყდება, უზარმაზარი ფართობი მრავალი კილომეტრის მანძილზე, და მთელ ამ მხარეში იყო მიმოფანტული თავის ქალა, ძვლები და# x2013 ათობით ათასი და გროვა ფეხსაცმელი და მათ შორის ათიათასობით პატარა პატარა ფეხსაცმელი. & quot; ბერმანმა გაიტაცა ერთ -ერთი & aposlittle & apos ფეხსაცმელი. მე მივიღე ის, როგორც ძალიან ძვირფასი რამ, რადგან ვიცოდი, რომ მილიონზე მეტი ასეთი პატარა ფეხსაცმელი, მიმოფანტული სიკვდილის ყველა ველზე, ადვილად მოიძებნებოდა. & quot; ეს ფეხსაცმელი ახლა გამოფენილია იად ვაშემ ჰოლოკოსტის მუზეუმი იერუსალიმში, ისრაელი. ეს არის ბოლო გამოფენა.

გამოსვლა ჩამოდის ჰაიფას პორტში 1947 წელს

Exodus გემი თავისი 4,515 მგზავრით (აქედან 1,672 ბავშვი იყო) დააბრუნეს გერმანიის DP ბანაკებში.

იორდანიის საარტილერიო ცეცხლი იერუსალიმზე, 1948 წ


ვიეტნამის ომის სიმღერები

ვიეტნამის ეპოქიდან რამდენიმე ლექსი შემორჩა პოპულარობას, მაგრამ სიმღერები რჩება. იყო მომენტი მუსიკალურ დროში და#x2013 1950 -იანი წლების ბოლოს სერფინგის სიმღერებსა და მათი ალბომების გამოცემას შორის Beatles & apos. რევოლვერი (1966) და სერჟანტი Pepper & aposs Lonely Hearts Club Band (1967) და#x2013 როდესაც გამოჩნდა ფოლკ-პოპი. სიმღერის ტექსტი პირველად დაიბეჭდა ალბომებით. მოთხოვნა იყო პოეზიაზე. ეს არის უნიკალური ნიშანი, რომელიც ვიეტნამის ომის სიმღერებმა დატოვა მუსიკის ისტორიაზე.

იმ წლების ხალხური პოპ მუსიკის რამდენიმე ჩანაწერმა გაუძლო დროის გამოცდას პოპულარობის შენარჩუნებით. ქვემოთ მოცემულია ვიეტნამის ომის პერიოდის საყვარელი საომარი სიმღერების ტექსტები. ვიეტნამის ომის ბევრი ეს სიმღერა არის კულტურული ხატები, რომლებიც თამაშობენ ამერიკულ ომსა და სამხედრო კონფლიქტში.

სად გაქრა ყველა ყვავილი? პიტ სიგერისა და ჯო ჰიკერსონის მიერ

სად გაქრა ყველა ყვავილი? გადაღებულია ჩარტების სათავეში, როდესაც ხალხური ჯგუფი პეტრე, პავლე და მარიამი ჩაწერეს მათ სახელზე, პირველი ალბომი 1962 წელს. ალბომი იყო #1 აშშ -ში შვიდი კვირის განმავლობაში ბილბორდის ჟურნალიათი თვის განმავლობაში ათი ათეული. 1960 -იანი წლების ბოლოს და 1970 -იანი წლების დასაწყისში იგი გახდა ვიეტნამის ომის მთავარი საპროტესტო სიმღერა. ხალხური სიმღერების ჯგუფი მერი ტრავერსი, პოლ სტოუკი და პიტერ იაროუ – განუწყვეტლივ ასრულებდნენ ამ სიმღერას მარიამისა და სიკვდილის შემდეგ 2009 წელს.

& სად წავიდნენ ყველა ახალგაზრდა?
წავიდა ჯარისკაცები ყველა. & Quot

უყურეთ ამ რთველის ჩანაწერს პეტრე, პავლე და მარიამი კონცერტზე და შემდეგ წაიკითხეთ ლექსების ტრანსკრიფცია ვიდეოს ქვემოთ:

სად წავიდა ყველა ყვავილი & apos ვიეტნამის ომის სიმღერის ტექსტი

უნივერსალური ჯარისკაცი Buffy Sainte-Marie

კანადელი ფოლკლორული მომღერალი Buffy Sainte-Marie დაწერა ტექსტი და მუსიკა უნივერსალური ჯარისკაცი და გამოუშვა სიმღერა თავის პირველ ალბომზე 1964 წელს. იგი აიყვანა ბრიტანელმა ხალხმა მომღერალმა დონოვანმა, რომელმაც გამოაქვეყნა თავისი ჩანაწერი დიდ ბრიტანეთში 1965 წლის ზაფხულში. ვიეტნამის ომი შეერთებულ შტატებში მოხვდა ცენტრში, როდესაც 1969 წლის დეკემბერში დაიწყო წვევამდელთა წვეულების გათამაშება.

სენ-მარი აღწერს ამ ლექსის წერას:

& 1960 1960 -იანი წლები [აშშ -ში] ჩემთვის იყო ალტერნატივებისა და სტუდენტების შესახებ. სტუდენტები ამბობდნენ იმას, რაც გონებაში გვქონდა. ყველამ და მისმა დამ გიტარაზე უკრავდნენ და ჩვენ ვსაუბრობდით ერთმანეთთან. კოფეინი იყო ნარკოტიკი და მე ვფიქრობ, რომ ეს იყო სპონტანურობის, გაზიარებისა და კომუნიკაციის წარმოუდგენელი, წარმოუდგენელი დრო. ისინი ცდილობდნენ გვეთქვა, რომ ვიეტნამში ომი არ იყო [1964 წელს]. მაგრამ ჩვენ ვიცოდით რომ არსებობდა და გვჯეროდა რომ არსებობდა.

იყო ღამე, როდესაც მე ვმოგზაურობდი მეწამული ხახვი, რომელიც იყო ერთგვარი ჰიპების ადგილი, სტუდენტური მოძრაობის ერთგვარი ცენტრი. შუა ღამე იყო და რამდენიმე ჯარისკაცი შემოვიდა მეგობრებთან ერთად საკაცეებითა და ეტლებით. მე არასოდეს მინახავს მსგავსი რამ. ეს ბიჭები ყველანი შეხვეულნი იყვნენ და დახვრიტეს. მე დაველაპარაკე ამ ჯარისკაცებს და მათ იცოდნენ, რომ ომი იყო.

მაგრამ რა გააკეთა ჩემთვის: ამან გამიჩინა კითხვა, ვინ არის პასუხისმგებელი ომზე? ვგულისხმობ, ეს ბიჭები იყვნენ? თქვენ შეგიძლიათ და მოციქული უბრალოდ აჩვენოთ თითი მათზე, თუმცა ისინი იქ იყვნენ. ან, შესაძლოა, ეს გენერლები გამოაშკარავდეს და ის გენერლები გამოირჩევიან, რომლებიც კარიერას უწევენ და ეუბნებიან ამ ბიჭებს, რა უნდა გააკეთონ. მაგრამ, შესაძლოა, ეს მოციქული შორს არ მიდის. ვგულისხმობ, ვინ ეუბნება გენერალებს რა უნდა გააკეთონ? ვინ მიუთითებს არმიის გენერლებს სხვაზე? აჰ, ეს პოლიტიკოსებს აწუხებს. მაგრამ მე აქ ვარ, ტორონტოსკენ მიმავალ გზაზე და ის უფრო შორს უნდა წავიდეს.

& quot; იმ დროისთვის როცა მივედი მეწამული ხახვივინ მე ირჩევს პოლიტიკოსებს? & Apos მარჯვენა. მისი შეკვეთები აღარ მოდის შორიდან. ისინი მისგან მოდიან და შენ და მე. და ძმებო, ხედავთ და მოციქულებო, თქვენ არ ხედავთ იმას, რომ ჩვენ ომს ბოლო მოვუღეთ.

ეს ვიდეო არის Donovan Singing Universal Soldier. სიმღერის ტექსტი მოცემულია ვიდეოს ქვემოთ. ეს არის ვიეტნამის ომის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სიმღერა.


Უყურე ვიდეოს: Nanukas Show - გიორგი ზანგური - ვაჟა ფშაველა (აგვისტო 2022).